Maison Encrée
Amélie ialah pengasas Maison Encrée, sebuah studio cetakan linocut yang berpangkalan berhampiran Lille di utara Perancis. Diinspirasikan oleh seni bina, ketukangan dan kisah-kisah di sebalik tempat-tempat yang kita panggil rumah, beliau mencipta cetakan linocut khas untuk rumah, bangunan yang bermakna dan tempat-tempat ikonik. Dengan minat mendalam terhadap cetakan linocut tradisional dan bahan-bahan yang luar biasa, Amélie merenungkan perjalanan cetakannya, kecintaannya terhadap seni bina dan kisah-kisah peribadi di sebalik karyanya.
Bolehkah Anda Memperkenalkan Diri Anda?
Halo! Nama saya Amélie, dan saya merupakan pengasas Maison Encrée, sebuah studio cetakan linocut kecil yang berpangkalan berhampiran Lille, di utara Perancis.
Saya mencipta cetakan linocut rumah, bangunan yang bermakna dan tempat-tempat ikonik yang ditempah khas. Setiap karya dilukis, diukir dan dicetak tangan sepenuhnya oleh saya. Saya suka meluangkan masa untuk menyiapkan setiap peringkat sendiri, menjadikan setiap cetakan benar-benar unik.
Maison Encrée lahir daripada kepercayaan yang mudah: tempat-tempat yang penting sepatutnya dipelihara bukan sekadar dalam gambar. Setiap rumah mempunyai kisahnya sendiri. Ia mungkin rumah keluarga, rumah pertama pasangan atau harta yang telah diturunkan dari generasi ke generasi. Peranan saya adalah untuk mengubah kenangan tersebut menjadi sesuatu yang nyata dan berkekalan.
Saya bukan sahaja berminat dengan proses kreatif tetapi juga tentang mutu kerja di sebalik setiap cetakan. Saya percaya bahawa kerja yang luar biasa bermula dengan bahan yang luar biasa, itulah sebabnya saya sentiasa mencari kertas, dakwat dan peralatan terbaik. Saya juga pernah pergi ke Paris untuk mendapatkan bahan cetakan khusus yang sukar ditemui di tempat lain di Perancis, kerana setiap pilihan yang saya buat mempunyai kesan terhadap hasil akhir.
Matlamat saya adalah untuk mencipta karya-karya abadi yang akan dihargai oleh orang ramai selama bertahun-tahun dan mungkin juga diwarisi kepada generasi akan datang.
Bagi saya, cetakan linocut adalah lebih daripada sekadar ilustrasi: ia adalah cara untuk memelihara kenangan, meraikan seni bina dan mengekalkan kisah peribadi!
Huraikan gaya seni cetak anda
Karya saya diinspirasikan oleh seni cetak linocut tradisional dengan tumpuan khusus pada seni bina.
Saya suka memudahkan bangunan yang selalunya sangat kompleks kepada komposisi yang berani dan berkontras tinggi sambil mengekalkan perincian yang memberikan identiti mereka. Acuan hiasan, tingkap teluk, susur besi tempa atau pokok memanjat sudah cukup untuk menjadikan sesebuah rumah mudah dikenali.
Saya sentiasa mencari keseimbangan yang tepat antara kesederhanaan dan ketepatan. Daripada menghasilkan semula setiap perincian kecil, saya memberi tumpuan kepada merakam apa yang menjadikan sesuatu tempat itu unik dan serta-merta dikenali oleh orang yang mengenalinya.
Saya juga sangat teliti tentang bahan yang saya gunakan. Saya percaya bahawa cetakan yang cantik bermula dengan alat, linoleum, kertas dan dakwat yang cantik. Setiap elemen proses dipilih dengan teliti untuk mencapai kualiti tertinggi yang mungkin dan untuk menghasilkan cetakan buatan tangan yang akan tahan lama.
Bagaimana dan bilakah anda mula menceburi bidang percetakan?
Saya sentiasa suka melukis dan membuat sesuatu dengan tangan saya, tetapi saya hanya menemui seni cetak linocut beberapa tahun yang lalu.
Apa yang menarik perhatian saya serta-merta ialah keabadian prosesnya. Tiada butang "batal". Setiap potongan memerlukan kesabaran, ketepatan dan keyakinan. Itulah sebenarnya yang saya sukai mengenainya.
Maison Encrée bermula dengan projek yang sangat peribadi. Saya ingin mencipta cetakan linocut rumah saya sendiri untuk dipamerkan di rumah saya. Apabila saya menunjukkannya kepada keluarga dan rakan-rakan, beberapa daripada mereka bertanya sama ada saya boleh mencipta salah satu rumah mereka juga.
Ketika itulah saya sedar bahawa cetakan-cetakan ini lebih bermakna daripada sekadar ilustrasi yang indah, ia merakam kenangan dan hubungan emosi dengan sesuatu tempat.
Sejak saat itu, saya tahu saya ingin mengubah minat ini menjadi sesuatu yang lebih besar. Sejak itu, saya tidak pernah berhenti belajar, bereksperimen dan memperhalusi kraf saya. Setiap projek baharu adalah peluang untuk menambah baik, dan pembelajaran berterusan itu adalah salah satu perkara yang paling saya gemari tentang seni cetak.
Di mana awak bekerja?
Saya bekerja dari studio rumah saya di Lille, di utara Perancis.
Di sinilah setiap peringkat proses saya berlaku, daripada lukisan awal hinggalah ukiran, percetakan dan pembungkusan setiap pesanan dengan teliti. Saya suka dikelilingi oleh peralatan ukiran, dakwat, kertas dan semua perkara kecil yang menjadikan studio ini terasa seperti ruang kreatif saya sendiri.
Ia adalah tempat yang tenang dan damai di mana saya boleh memberi tumpuan sepenuhnya pada setiap komisen. Oleh kerana setiap cetakan dibuat sepenuhnya dengan tangan, saya mengerjakannya satu demi satu, memberikan setiap projek penjagaan dan perhatian yang sewajarnya.
Kebanyakan hari, saya tidak bersendirian lama. Anjing English Cocker Spaniel saya, Gaston, biasanya tidur di sisi meja kerja saya, menemani saya semasa saya mengukir.
Apa yang memberi inspirasi kepada kerja anda?
Seni bina telah menarik perhatian saya sejak saya dapat mengingatinya. Saya suka memerhatikan bahagian hadapan bangunan, bahan, perkadaran dan semua butiran kecil yang ramai orang lalui tanpa perasan.
Tetapi sumber inspirasi terbesar saya adalah kisah-kisah di sebalik setiap komisen. Setiap rumah mempunyai makna. Ia mungkin rumah keluarga yang penuh dengan kenangan zaman kanak-kanak, hadiah perkahwinan, rumah pertama atau tempat yang telah diturunkan dari generasi ke generasi.
Saya berasa sangat bertuah kerana dapat mengubah tempat-tempat tersebut menjadi sesuatu yang boleh disimpan oleh orang ramai selama-lamanya. Mengetahui bahawa karya saya akan menjadi sebahagian daripada rumah seseorang dan kisah keluarga mereka adalah perkara yang paling memberi inspirasi kepada saya.
Saya juga mendapat inspirasi daripada teknik cetakan tradisional dan oleh artisan yang mendedikasikan hidup mereka untuk menguasai kraf mereka. Itulah salah satu sebab mengapa saya sentiasa ingin belajar, sama ada dengan bereksperimen dengan bahan baharu atau mengembara untuk menemui tradisi cetakan yang berbeza.
Cetakan anda sering menampilkan jalan, bangunan dan pemandangan bandar yang indah. Apakah yang mula-mula menarik minat anda terhadap seni bina sebagai fokus kerja anda?
Saya sentiasa tertarik dengan seni bina. Saya suka mengkaji bahagian hadapan, perkadaran, bahan dan semua butiran kecil yang memberikan keperibadian kepada sesebuah bangunan. Lebih banyak saya melihat sesebuah rumah, lebih banyak saya perasan ciri-ciri kecil yang menjadikannya unik.
Apabila saya menemui seni cetak linocut, saya serta-merta merasakan bahawa ia adalah medium yang sempurna untuk meraikan seni bina. Kontrasnya yang berani memudahkan sesebuah bangunan tanpa menghilangkan karakternya.
Hanya dengan dakwat hitam dan kertas putih, anda boleh merakam intipati sesebuah tempat dengan cara yang terasa abadi dan ekspresif.
Saya juga menyukai idea bahawa seni bina itu sangat peribadi. Di sinilah kenangan tercipta. Keupayaan untuk memelihara tempat-tempat tersebut melalui seni cetak tradisional terus mendorong dan memberi inspirasi kepada saya setiap hari.
Apakah aspek yang paling mencabar dalam menghasilkan potret rumah?
Tanpa teragak-agak, mencari tahap penyederhanaan yang betul.
Dalam seni cetak linocut, setiap potongan adalah penting. Anda perlu memutuskan butiran mana yang penting dan yang mana boleh ditinggalkan, sambil memastikan bahagian dalam cetakan itu kekal mudah dikenali. Ia merupakan keseimbangan yang berterusan antara ketepatan dan kesederhanaan.
Sesetengah butiran mungkin kelihatan kecil, tetapi ia selalunya yang memberikan keperibadian kepada sesebuah rumah. Tingkap tertentu, dinding batu lama, bunga mawar memanjat atau pintu depan yang tersendiri boleh membuat semua perbezaan.
Saat yang paling memuaskan hati adalah apabila pelanggan melihat cetakan siap dan berkata, “Itu betul-betul rumah saya.” Ketika itulah saya tahu saya bukan sahaja telah merakam seni bina, tetapi juga suasana tempat itu. Bagi saya, itulah cabaran sebenar dan bahagian yang paling memuaskan dalam kerja saya.
Apakah bahagian kegemaran anda dalam proses kreatif?
Saya benar-benar menikmati setiap peringkat proses, tetapi jika saya terpaksa memilih hanya satu, ia akan menjadi seperti menarik cetakan pertama.
Selepas berjam-jam melukis dan mengukir, saat itulah segalanya akhirnya terbongkar. Sebaik sahaja kertas itu diangkat, semua garisan, tekstur dan kontras bersatu buat kali pertama.
Walaupun saya hafal reka bentuknya, sentiasa ada sedikit keterujaan dan sedikit kejutan.
Ia merupakan detik ajaib yang tidak pernah luntur. Melihat imej siap muncul selepas berjam-jam bekerja mengingatkan saya mengapa saya jatuh cinta dengan seni cetak linocut pada mulanya.
Kesan pertama itu adalah saat apabila keseluruhan projek benar-benar menjadi kenyataan.
Bagaimana rupa hari biasa bagi anda?
Tiada hari yang biasa, dan itulah yang saya sukai tentang mengendalikan Maison Encrée.
Ada hari yang dikhaskan untuk melukis dan menyediakan komisen masa hadapan, manakala hari yang lain dihabiskan untuk mengukir selama berjam-jam atau mencetak blok siap dengan tangan. Saya juga meluangkan masa membungkus pesanan, membalas pelanggan, mencipta kandungan untuk media sosial dan mengurus semua aspek di sebalik tabir menjalankan perniagaan kecil.
Memandangkan Maison Encrée belum lagi menjadi pekerjaan sepenuh masa saya, hari-hari saya dibahagikan antara kerja saya di Paris dan waktu petang dan hujung minggu saya di studio. Ia mungkin sibuk, tetapi saya benar-benar menikmati keseimbangannya. Seni cetak memberi saya peluang untuk berehat, bekerja dengan tangan saya dan mencipta sesuatu yang bermakna.
Tiada dua hari yang sama, tetapi semuanya berkisar pada matlamat yang sama: mencipta cetakan buatan tangan yang cantik yang akan dihargai orang ramai untuk tahun-tahun akan datang.
Adakah anda mempunyai cetakan kegemaran yang telah anda hasilkan?
Itu soalan yang sukar kerana setiap cetakan dikaitkan dengan cerita yang berbeza.
Saya amat menyukai rumah-rumah lama kerana ia menawarkan kekayaan perincian dan tekstur seni bina yang luar biasa. Ia menarik untuk dilukis dan diukir, dan setiap projek memberikan cabaran baharu.
Tetapi cetakan yang paling kekal dalam ingatan saya adalah cetakan yang membawa makna emosi yang kuat kepada pemiliknya. Sama ada rumah keluarga, hadiah perkahwinan, rumah pertama atau rumah yang telah diturunkan dari generasi ke generasi, mengetahui bahawa karya saya akan menjadi sebahagian daripada kenangan itu sangat bermanfaat.
Akhirnya, saya rasa cetakan kegemaran saya sentiasa menjadi cetakan seterusnya. Setiap komisen baharu mendorong saya untuk meningkatkan kemahiran saya, menemui teknik baharu dan mencipta sesuatu yang lebih baik daripada yang sebelumnya.
Apakah pencapaian terbesar anda?
Tidak syak lagi, mewujudkan Maison Encrée merupakan pencapaian terbesar saya.
Melihat minat peribadi berkembang menjadi perniagaan sebenar hanya dalam beberapa bulan adalah sesuatu yang tidak pernah saya bayangkan. Setiap komisen baharu, setiap mesej baik daripada pelanggan dan setiap cetakan yang dipamerkan di rumah seseorang mengingatkan saya mengapa saya memulakan perjalanan ini.
Satu lagi peristiwa penting yang sangat istimewa ialah jemputan Essdee untuk mengambil bahagian dalam siri Meet the Printmaker. Saya telah menggunakan alatan Essdee sejak saya mula-mula menemui seni cetak linocut kerana saya percaya bahawa ketukangan yang hebat bermula dengan bahan yang hebat. Diiktiraf hari ini oleh jenama yang telah menjadi sebahagian daripada perjalanan saya sejak awal lagi adalah satu penghormatan besar dan juga sumber motivasi yang luar biasa.
Saya sentiasa mencari cara untuk meningkatkan kemahiran saya. Saya melaburkan banyak masa untuk mencari bahan terbaik, mempelajari teknik baharu dan memperhalusi proses saya. September ini, saya akan menghabiskan sebulan di Jepun mempelajari seni cetak blok kayu ukiyo-e tradisional daripada seniman Jepun. Dapat belajar terus daripada pakar tradisi yang berusia berabad-abad lamanya terasa seperti peluang sekali seumur hidup, dan saya berharap ia akan memberi inspirasi dan memperkayakan karya saya pada masa hadapan.
Bagi saya, kejayaan bukan sekadar mengembangkan perniagaan. Ia adalah tentang terus belajar, mencipta karya yang bermakna, dan menjadikan setiap cetakan baharu sedikit lebih baik daripada yang sebelumnya.
Apa yang sedang anda usahakan pada masa ini?
Potret rumah tempahan khas kekal menjadi tumpuan Maison Encrée, dan saya sedang mengusahakan banyak komisen baharu. Setiap rumah berbeza, yang bermaksud setiap projek membawa cabaran dan kisahnya sendiri untuk diceritakan.
Di samping komisen-komisen ini, saya sedang membangunkan koleksi yang dipanggil “Les Emblematiques”, yang didedikasikan untuk warisan seni bina Perancis. Melalui siri ini, saya ingin meraikan jalan-jalan yang luar biasa, bangunan bersejarah dan mercu tanda ikonik dengan mengubahnya menjadi cetakan linocut buatan tangan yang boleh diakses oleh semua orang.
Bagi saya, pembelajaran tidak pernah berhenti. Setiap komisen, setiap teknik baharu dan setiap pengalaman baharu membantu saya terus berkembang sebagai pembuat cetakan dan menghasilkan karya yang lebih baik untuk pelanggan saya.
Anjing anda sering muncul di Instagram anda. Adakah dia telah menjadi sebahagian daripada rutin studio anda?
Sudah tentu!
Anjing English Cocker Spaniel saya, Gaston, ialah pembantu studio tidak rasmi saya. Dia menghabiskan sebahagian besar harinya di sisi saya semasa saya melukis, mengukir atau mencetak, biasanya bergulung di bawah meja kerja saya atau mengingatkan saya bahawa sudah tiba masanya untuk berehat!
Dia telah menjadi maskot Maison Encrée dan beberapa pelanggan saya juga bertanya khabarnya. Saya suka berkongsi detik-detik kecil dengannya di Instagram kerana dia benar-benar sebahagian daripada kehidupan seharian saya dan, dengan caranya sendiri, sebahagian daripada pengembaraan itu juga.
Studio ini tidak akan terasa sama tanpanya. Dia membawa banyak kehangatan, ketawa dan persahabatan dalam hari-hari saya, dan saya rasa semua orang memerlukan pembantu studio yang baik… walaupun seorang yang mempunyai empat kaki.
Adakah anda mempunyai sebarang nasihat untuk seseorang yang ingin memulakan pembuatan cetakan linocut?
Nasihat terbesar saya adalah untuk bermula dan jangan takut melakukan kesilapan.
Seni cetak Linocut mungkin terasa menakutkan pada mulanya kerana setiap potongan adalah kekal, tetapi itulah juga yang menjadikannya begitu bermanfaat. Setiap cetakan mengajar anda sesuatu yang baharu dan setiap kesilapan membantu anda menambah baik.
Saya juga menggalakkan pemula untuk melabur dalam peralatan berkualiti baik dari awal. Peralatan yang tajam dan andal menjadikan proses lebih menyeronokkan dan membolehkan anda fokus pada pembangunan teknik anda daripada bersusah payah dengan peralatan anda.
Akhir sekali, bersabarlah dengan diri sendiri. Seni cetak adalah satu kraf yang memerlukan masa untuk dikuasai. Teruskan bereksperimen, kekal ingin tahu dan jangan pernah berhenti belajar. Lebih banyak anda berlatih, lebih banyak anda akan mengembangkan gaya anda sendiri, dan itulah yang menjadikan setiap cetakan unik.
Di mana kami boleh melihat lebih banyak karya anda?
Anda boleh melihat lebih banyak karya saya di Intstagram: @maison_encree
Kredit Imej – Maison Encrée
ARTIKEL LAIN
Ada masa 5 minit? Baca salah satu blog kami yang lain untuk lebih banyak inspirasi!
Joshua Lomax
Temui Joshua Lomax dari Studio Fine, seorang artis cetak lino yang diinspirasikan oleh alam semula jadi, pelancongan dan landskap Australia.
Joanne Spencer
Joanne Spencer Joanne Spencer ialah seorang pembuat cetakan linocut pengurangan yang diajar sendiri yang berpangkalan di Wiltshire. Diinspirasikan oleh alam semula jadi, garis pantai, hutan purba dan perubahan cahaya musim, beliau mencipta linocut cetakan tangan yang cantik yang merakam suasana dan...
Andrea Brown
Temui artis Andrea Brown ketika beliau berkongsi proses kreatif, perjalanan dan inspirasi di sebalik cetakan kemenangannya Isabella's Beach.
Martin Truefitt-Baker
Ketahui bagaimana artis Martin Truefitt-Baker mencipta cetakan Lino yang menakjubkan yang diinspirasikan oleh landskap, hidupan liar dan alam semula jadi South Wales
Michał Klimczyk
Pembuat cetakan dan pembuat kertas Michał Klimczyk membincangkan kertas kitar semula buatan tangan, percetakan linocut, penceritaan, kemampanan dan inspirasi di sebalik amalan kreatifnya
Lynne Timmington
Temui karya seni papan pengikis Lynne Timmington, yang merakam alam semula jadi dan hidupan liar dengan realisme yang luar biasa. Dalam temu bual ini, beliau berkongsi inspirasi dan minatnya terhadap papan pengikis.
Jemput
Invoke ialah seorang pembuat cetakan tekstil dan artis yang berpangkalan di Surrey yang bekerja dengan linocut untuk mencipta karya buatan tangan yang boleh dipakai. Karyanya menggabungkan reka bentuk yang berani dan diinspirasikan oleh tatu dengan tumpuan pada ekspresi peribadi dan kemampanan. Dalam temu bual ini, beliau berkongsi pandangan tentang...
Jack Ambro
Jack Ambro Jacek Ambroszczyk, yang bekerja dengan nama Jack Ambro, ialah seorang pembuat cetakan linocut yang berpangkalan di Scotland yang terkenal dengan cetakan fotorealistik berskala besarnya. Dalam temu bual ini, beliau membincangkan pendekatannya terhadap linocut halftone, pengaruh surealis di sebalik imejannya,...
Alexandra Buckle
Pembuat cetakan UK Alexandra Buckle berkongsi proses pemotongan linoleum pengurangan, amalan studio, pengajaran dan pamerannya.
Sarah Dubosc
Sarah, seorang seniman yang berpangkalan di Normandy, mencipta linocut yang diinspirasikan oleh hidupan liar dan landskap, meraikan biodiversiti dan pemerhatian yang teliti.
Hantarkan mesej kepada kami
Butiran Perhubungan
info@essdee.co.uk
(+44) 01562 60787
Essdee – Bekalan Seni dan Kraf Pendidikan Sdn. Bhd
Jalan Frederick, Estet Perindustrian Hoo Farm
Kidderminster, DY11 7RA
global.monyet.berani
TAMPILKAN SENI ANDA!
Mencipta sesuatu yang cantik? Tag kami @essdee_uk atau gunakan #essdee untuk siaran pilihan di halaman Instagram kami!
Hak Cipta Educational Art and Craft Supplies Ltd 2023 | Reka Bentuk Laman Web oleh Nettl dari Kidderminster
Hantarkan mesej kepada kami
Butiran Perhubungan
info@essdee.co.uk
(+44) 01562 60787
Essdee – Bekalan Seni dan Kraf Pendidikan Sdn. Bhd
Jalan Frederick, Estet Perindustrian Hoo Farm
Kidderminster, DY11 7RA
global.monyet.berani
Hak Cipta Educational Art and Craft Supplies Ltd 2023 | Reka Bentuk Laman Web oleh Nettl dari Kidderminster