Maison Encree
Amélie é a fundadora da Maison Encrée, um estúdio de gravura em linóleo localizado perto de Lille, no norte de França. Inspirada pela arquitetura, pelo artesanato e pelas histórias por detrás dos lugares a que chamamos casa, cria gravuras em linóleo personalizadas de casas, edifícios significativos e lugares icónicos. Com uma paixão pela gravura tradicional e por materiais excecionais, Amélie reflete sobre o seu percurso na gravura, o seu amor pela arquitetura e as histórias pessoais por detrás do seu trabalho.
Você pode se apresentar?
Olá! O meu nome é Amélie e sou a fundadora da Maison Encrée, um pequeno estúdio de gravura em linóleo localizado perto de Lille, no norte de França.
Crio gravuras em linóleo personalizadas de casas, edifícios significativos e lugares icónicos. Cada peça é inteiramente desenhada, esculpida e impressa à mão por mim. Adoro dedicar tempo a cada etapa do processo, tornando cada gravura verdadeiramente única.
A Maison Encrée nasceu de uma crença simples: os lugares que importam merecem ser preservados de uma forma que vá para além de uma simples fotografia. Cada casa tem a sua própria história. Pode ser a casa de uma família, a primeira casa de um casal ou uma propriedade que foi transmitida de geração em geração. O meu papel é transformar essas memórias em algo tangível e duradouro.
Sou apaixonada não só pelo processo criativo, mas também pelo trabalho artesanal por detrás de cada impressão. Acredito que um trabalho excecional começa com materiais excecionais, e é por isso que estou sempre à procura dos melhores papéis, tintas e ferramentas. Cheguei a viajar até Paris para encontrar materiais especializados para gravura, difíceis de encontrar noutras zonas de França, porque cada escolha que faço tem impacto no resultado final.
O meu objetivo é criar peças intemporais que as pessoas irão apreciar durante muitos anos e que talvez até passem para as gerações futuras.
Para mim, uma gravura em linóleo é muito mais do que uma ilustração: é uma forma de preservar memórias, celebrar a arquitetura e manter vivas histórias pessoais!
Descreva seu estilo de gravura
O meu trabalho é inspirado na gravura tradicional em linóleo, com um foco particular na arquitetura.
Adoro simplificar edifícios que são muitas vezes demasiado complexos, transformando-os em composições arrojadas e de alto contraste, preservando os detalhes que lhes conferem identidade. Uma moldura decorativa, uma janela de sacada, grades de ferro forjado ou uma planta trepadora podem ser suficientes para tornar uma casa imediatamente reconhecível.
Estou sempre à procura do equilíbrio perfeito entre simplicidade e precisão. Em vez de reproduzir cada detalhe minúsculo, concentre-se em captar o que torna um lugar único e instantaneamente familiar para quem o conhece.
Sou muito exigente com os materiais que utilizo. Acredito que as belas gravuras começam com belas ferramentas, linóleo, papéis e tintas. Cada elemento do processo é cuidadosamente escolhido para alcançar a mais alta qualidade possível e criar gravuras artesanais que resistirão ao teste do tempo.
Como e quando você começou a trabalhar com impressão?
Sempre adorei desenhar e criar coisas com as minhas mãos, mas só descobri a gravura em linóleo há alguns anos.
O que me cativou de imediato foi a permanência do processo. Não existe o botão de "desfazer". Cada corte exige paciência, precisão e confiança. É exatamente isso que eu adoro.
A Maison Encrée começou com um projeto muito pessoal. Queria criar uma gravura em linóleo da minha própria casa para expor nela. Quando o mostrei a familiares e amigos, vários deles perguntaram se também podia fazer uma das casas deles.
Foi então que percebi que estas gravuras significavam muito mais do que belas ilustrações; captavam memórias e ligações emocionais com um lugar.
A partir desse momento, soube que queria transformar essa paixão em algo maior. Desde então, nunca mais parei de aprender, experimentar e melhorar a minha técnica. Cada novo projeto é uma oportunidade para melhorar, e esta aprendizagem contínua é uma das coisas que mais me encanta na gravura.
Onde você trabalha?
Trabalho no meu estúdio em casa, em Lille, no norte de França.
É aqui que cada etapa do meu processo acontece, desde o desenho inicial até à escultura, impressão e embalagem cuidada de cada encomenda. Adoro estar rodeada pelas minhas ferramentas de escultura, tintas, papéis e todas as pequenas coisas que fazem do estúdio o meu próprio espaço criativo.
É um lugar calmo e tranquilo onde me posso concentrar totalmente em cada encomenda. Como cada impressão é feita inteiramente à mão, trabalho numa de cada vez, dedicando a cada projeto o cuidado e a atenção que merece.
Na maioria dos dias, não estou muito tempo sozinho. O meu cocker spaniel inglês, Gaston, está normalmente a dormir ao lado da minha bancada, fazendo-me companhia enquanto esculpo.
O que inspira seu trabalho?
A arquitetura fascina-me desde que me lembro. Adoro observar fachadas, materiais, proporções e todos os pequenos detalhes que muitas pessoas ignoram ao passar.
Mas a minha maior fonte de inspiração são as histórias por detrás de cada projeto. Cada casa tem um significado. Pode ser uma casa de família repleta de memórias da infância, um presente de casamento, a primeira casa ou um lugar que foi transmitido por gerações.
Sinto-me extremamente privilegiada por transformar estes locais em algo que as pessoas possam guardar para sempre. Saber que o meu trabalho passará a fazer parte da casa de alguém e da história da sua família é o que mais me inspira.
Também me inspiro nas técnicas tradicionais de gravura e nos artesãos que dedicam a sua vida a dominar o seu ofício. Esta é uma das razões pelas quais estou sempre à procura de aprendizagem, seja experimentando novos materiais ou viajando para descobrir diferentes tradições de gravura.
As suas gravuras retratam frequentemente ruas, edifícios e paisagens urbanas belíssimas. O que o atraiu inicialmente para a arquitetura como foco do seu trabalho?
Sempre me senti atraído pela arquitetura. Adoro estudar fachadas, proporções, materiais e todos os pequenos detalhes que dão personalidade a um edifício. Quanto mais observo uma casa, mais me apercebo dos pequenos detalhes que a tornam única.
Quando descobri a gravura em linóleo, senti imediatamente que era o meio perfeito para celebrar a arquitetura. Os seus contrastes marcantes simplificam um edifício sem lhe retirar personalidade.
Com apenas tinta preta e papel branco, é possível captar a essência de um lugar de uma forma que parece intemporal e expressiva.
Adoro também a ideia de que a arquitetura é profundamente pessoal. É onde as memórias são criadas. Poder preservar estes locais através da gravura tradicional é o que continua a motivar-me e a inspirar-me todos os dias.
Qual é o aspeto mais desafiante na criação de um retrato de uma casa?
Sem hesitar, encontrar o nível certo de simplificação.
Na gravura em linóleo, cada corte importa. É necessário decidir quais os detalhes que são essenciais e quais podem ser omitidos, garantindo que a casa se mantém imediatamente reconhecível. É um equilíbrio constante entre precisão e simplicidade.
Alguns detalhes podem parecer insignificantes, mas muitas vezes são eles que dão personalidade a uma casa. Uma janela específica, uma antiga parede de pedra, uma roseira trepadora ou uma porta de entrada diferenciada podem fazer toda a diferença.
O momento mais gratificante é quando um cliente vê a impressão finalizada e diz: "Esta é exatamente a minha casa". É aí que sei que consegui captar não só a arquitetura, mas também a essência do local. Para mim, este é o verdadeiro desafio e a parte mais satisfatória do meu trabalho.
Qual é a sua parte favorita do processo criativo?
Gosto muito de cada etapa do processo, mas se tivesse de escolher apenas uma, seria a de fazer a primeira impressão.
Após horas a desenhar e a esculpir, chega o momento em que tudo se revela finalmente. Ao levantar o papel, todas as linhas, texturas e contrastes se juntam pela primeira vez.
Mesmo conhecendo o desenho de cor, há sempre um pouco de emoção e um toque de surpresa.
É um momento mágico que nunca perde o encanto. Ver a imagem finalizada surgir depois de tantas horas de trabalho faz-me lembrar porque me apaixonei pela gravura em linóleo.
Esta primeira impressão é o momento em que todo o projeto ganha realmente vida.
Como é um dia normal para si?
Não existe um dia típico, e é exatamente isso que adoro na gestão da Maison Encrée.
Alguns dias são dedicados ao desenho e à preparação de futuras encomendas, enquanto outros são passados a esculpir durante horas ou a imprimir à mão os blocos acabados. Também dedico tempo a embalar encomendas, a responder a clientes, a criar conteúdos para redes sociais e a gerir todos os aspetos administrativos de uma pequena empresa.
Como a Maison Encrée ainda não é o meu trabalho a tempo inteiro, os meus dias dividem-se entre o trabalho em Paris e as noites e fins de semana no atelier. Pode ser corrido, mas aprecio muito este equilíbrio. A gravura dá-me a oportunidade de abrandar, trabalhar com as mãos e criar algo significativo.
Nenhum dia é igual ao outro, mas todos giram em torno do mesmo objetivo: criar estampados artesanais muito bonitos que as pessoas guardarão com carinho durante muitos anos.
Tem alguma estampa favorita que criou?
Esta é uma pergunta difícil, porque cada gravura está ligada a uma história diferente.
Tenho um carinho especial pelas casas antigas porque oferecem uma riqueza incrível de detalhes arquitetónicos e texturas. São fascinantes de desenhar e esculpir, e cada projeto apresenta um novo desafio.
Mas as gravuras que mais me marcam são aquelas que transportam um forte significado emocional para os seus donos. Seja uma casa de família, um presente de casamento, a primeira casa ou uma casa que foi transmitida de geração em geração, saber que o meu trabalho fará parte dessas memórias é incrivelmente gratificante.
No final de contas, acho que o meu estampado favorito é sempre o próximo. Cada nova encomenda impulsiona-me a melhorar as minhas capacidades, a descobrir novas técnicas e a criar algo ainda melhor que o anterior.
Qual foi a sua maior conquista?
Sem dúvida que criar a Maison Encrée foi a minha maior conquista.
Ver uma paixão pessoal transformar-se num negócio real em apenas alguns meses é algo que nunca imaginei. Cada nova encomenda, cada mensagem carinhosa de um cliente e cada impressão exposta na casa de alguém faz-me lembrar o porquê de ter iniciado esta jornada.
Outro marco muito especial foi o convite da Essdee para participar na série "Conheça o Gravurista". Utilizo as ferramentas da Essdee desde que descobri a gravura em linóleo, pois acredito que um trabalho artesanal de excelência começa com materiais de alta qualidade. Ser reconhecida hoje por uma marca que faz parte do meu percurso desde o início é uma enorme honra e uma incrível fonte de motivação.
Estou sempre à procura de formas de aprimorar o meu trabalho. Invisto muito tempo a encontrar os melhores materiais, a aprender novas técnicas e a refinar o meu processo. Em setembro, passarei um mês no Japão a aprender a gravura tradicional ukiyo-e com artistas japoneses. Poder aprender diretamente com mestres de uma tradição secular é uma oportunidade única na vida, e espero que inspire e enriqueça o meu trabalho futuro.
Para mim, o sucesso não se resume apenas a expandir um negócio. Trata-se de continuar a aprender, a criar trabalhos significativos e a melhorar cada nova impressão em relação à anterior.
Em que você está trabalhando no momento?
Os retratos personalizados de casas continuam a ser o foco principal da Maison Encrée, e estou atualmente a trabalhar em várias novas encomendas. Cada casa é diferente, o que significa que cada projeto traz os seus próprios desafios e a sua própria história para contar.
Paralelamente a estas encomendas, estou a desenvolver uma coleção denominada “Les Emblématiques”, dedicada ao património arquitetónico de França. Através desta série, quero celebrar ruas marcantes, edifícios históricos e monumentos icónicos, transformando-os em gravuras em linóleo artesanais e acessíveis a todos.
Para mim, a aprendizagem nunca termina. Cada encomenda, cada nova técnica e cada nova experiência ajudam-me a continuar a crescer como gravador e a criar trabalhos ainda melhores para os meus clientes.
O seu cão aparece com frequência no seu Instagram. Ele já faz parte da sua rotina no estúdio?
Absolutamente!
O meu Cocker Spaniel Inglês, Gaston, é o meu assistente de estúdio não oficial. Passa a maior parte dos seus dias ao meu lado enquanto desenho, esculpo ou imprimo, geralmente enrolado debaixo da minha bancada ou a lembrar-me que está na hora de uma pausa!
Tornou-se a mascote da Maison Encrée e alguns dos meus clientes até perguntam como está. Adoro partilhar pequenos momentos com ele no Instagram porque faz mesmo parte do meu dia a dia e, à sua maneira, também da aventura.
O estúdio simplesmente não seria o mesmo sem ele. Ele traz muito carinho, risos e companhia aos meus dias, e acho que toda a gente precisa de um bom assistente de estúdio… mesmo que tenha quatro patas.
Tem alguma dica para alguém que gostaria de começar a fazer gravura em linóleo?
O meu maior conselho seria simplesmente começar e não ter medo de cometer erros.
A gravura em linóleo pode parecer intimidante no início, pois cada corte é permanente, mas é precisamente isso que a torna tão gratificante. Cada impressão ensina algo novo e cada erro ajuda a melhorar.
Também encorajaria os principiantes a investirem em ferramentas de boa qualidade desde o início. Ferramentas afiadas e fiáveis tornam o processo muito mais agradável e permitem que se concentre no desenvolvimento da sua técnica em vez de se preocupar com o equipamento.
Por fim, tenha paciência consigo mesmo. A gravura é uma arte que leva tempo a dominar. Continue a experimentar, mantenha-se curioso e nunca pare de aprender. Quanto mais praticar, mais desenvolverá o seu próprio estilo, e é isso que torna cada gravura única.
Créditos da imagem – Maison Encrée
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