Michał Klimczyk
Michał Klimczyk, plus connu sous le nom de Szyszkodar, est un graveur et papetier polonais qui crée des linogravures sur du papier recyclé fait main. Inspiré par le récit, le folklore et le développement durable, son travail allie les techniques traditionnelles de gravure à une approche artisanale singulière. Dans cet entretien, il évoque sa démarche créative, son processus narratif et ses projets d'avenir.
Pouvez-vous vous présenter ?
Je m'appelle Michał Klimczyk, mais on m'appelle généralement par mon surnom, Szyszkodar, qui signifie « Celui qui donne les pommes de pin».
La pomme de pin est un symbole de bonheur, de fertilité, d'abondance et de prospérité. On dit que quiconque porte une pomme de pin sera considéré comme séduisant. Autrefois, à l'époque où les tigres fumaient la pipe, on croyait que les pommes de pin tombées au sol étaient des présents d'un esprit de la forêt nommé Szyszkodar. Il les offrait en promesse de bonheur et de prospérité pour toute l'année, demandant seulement en retour que l'on prenne soin de la nature.
Pour honorer l'esprit de la forêt, on célébrait une fête sylvestre appelée Szyszkielniki, ou Fête des Pommes de Pin. On s'échangeait des pommes de pin en guise de cadeaux, en se souhaitant bonheur et prospérité, et on plantait ensemble des arbres au nom de Szyszkodar.
Le Donateur de Pommes de Pin était, disait-on, un vieil homme à la barbe couverte de mousse, de nids d'oiseaux, de polypores et de fleurs. Il portait un collier de glands, un sac rempli de pommes de pin et chevauchait un hérisson, un écureuil roux perché sur son épaule l'aidant à distribuer ses présents.
J'ai inventé toute cette histoire, et mon plan est de continuer à célébrer Pineconeliday jusqu'à ce que les gens commencent à croire que c'est réel.
Décrivez votre style de gravure
Je suis encore une graveuse débutante, il me semble donc un peu prématuré de dire que j'ai un style bien défini. Mes compétences en linogravure sont encore assez rudimentaires et naïves, et j'apprends à chaque estampe que je réalise.
Ce qui distingue probablement mon travail, c'est le papier fait main que je fabrique moi-même.
Comment et quand avez-vous commencé la gravure ?
J'ai découvert la linogravure lors de mes études de design et d'arts numériques à l'université Napier d'Édimbourg. À l'époque, ce médium ne m'intéressait pas particulièrement.
Tout a changé après mon retour à Cracovie, ma ville natale. Je me suis beaucoup investie dans la promotion des boîtes à livres et des échanges de livres. Dès qu'une nouvelle boîte ouvrait, je m'y rendais et y déposais non seulement des livres, mais aussi un de mes dessins, en guise de surprise pour la personne qui le trouverait. Je dessinais généralement sur des emballages en papier jetés, qui autrement auraient fini à la poubelle.
La réalisation d'un seul dessin pouvait prendre plusieurs heures, mais je me suis souvenu de cette technique de gravure relativement simple apprise à l'université et j'ai réalisé qu'elle pourrait me permettre de produire plus d'images en moins de temps. J'ai donc décidé de donner une autre chance à la linogravure.
Qu'est-ce qui vous a amené à intégrer la fabrication de papier à votre pratique ?
Je suis un grand fan de la culture DIY, de l'éthique punk et de la réduction des déchets.
Comme je l'ai dit, j'avais l'habitude de dessiner sur des emballages jetés, mais certains déchets de papier ne conviennent pas au dessin car ils sont fortement imprimés ou enduits des deux côtés. Je me suis alors demandé si je pouvais transformer ces déchets en nouvelles feuilles de papier.
Après de nombreux essais et erreurs, j'ai finalement mis au point un papier qui n'était pas particulièrement adapté au dessin et pas idéal pour l'écriture non plus, mais qui fonctionnait étonnamment bien pour la gravure.
Comment la surface du papier fait main modifie-t-elle le comportement de vos impressions ?
Il est presque impossible de réaliser une impression parfaite sur du papier recyclé fait main, et je trouve ça formidable.
Chaque feuille possède sa propre texture, une épaisseur variable et des imperfections. Les fibres ont déjà eu une première vie avant d'être transformées une seconde fois, et leur interaction avec l'encre est imprévisible. Une presse à rouleaux ne donne pas de bons résultats, et je n'ai jamais vraiment réussi avec un baren non plus.
L'outil idéal que j'ai trouvé, c'est ce que j'appelle une « cuillère à gravure ». Ceux qui ne pratiquent pas la gravure pensent souvent que je parle d'une simple cuillère à soupe, mais ce sont des outils complètement différents. C'est devenu une de mes blagues préférées pendant les ateliers avec les enfants. Ils rient généralement et disent des choses comme : « Mes parents ont des dizaines de cuillères à gravure dans leur cuisine ! »
Qu’est-ce qui vous inspire dans votre travail ?
Je suis très motivé par les histoires.
J'adore Tolkien, les Schtroumpfs, Astérix et Obélix, Robin des Bois, Frankenstein et Dracula. Chaque estampe que je crée doit raconter une histoire réconfortante, quelque chose que je puisse partager avec quiconque est prêt à l'écouter.
Pour moi, l'histoire est souvent tout aussi importante que l'image elle-même.
Avez-vous une impression préférée parmi celles que vous avez réalisées ?
L'une de mes estampes préférées est un portrait en linogravure de Boris Karloff dans le rôle du monstre de Frankenstein.
Le roman de Mary Shelley s'ouvre sur une lettre du capitaine Walton à sa sœur Margaret, datée du 11 décembre. Depuis des années, je rêve de faire de cette date la Journée internationale de Frankenstein. Pour la célébrer, j'ai imprimé de nombreux exemplaires de ma linogravure de Frankenstein sur des feuilles de papier recyclé, vertes et violettes, faites à la main.
Je me suis envolé pour Londres et j'ai passé la journée du 11 décembre à déposer les estampes dans autant de points d'échange de livres que possible. Heureusement, j'avais accès à une carte de ces emplacements, créée par Matt Brown de Londonist, ce qui a grandement facilité ma recherche.
J'ai également laissé plusieurs estampes dans le hall de la London Library. Mon idée de départ était de les cacher parmi les livres, mais j'ai vite compris qu'entrer sans carte de bibliothèque n'était pas si simple.
Au cours de ce même voyage, j'ai visité le lieu de naissance et le lieu de repos de Boris Karloff et je me suis rendu à Bournemouth pour visiter la tombe de Mary Shelley.
Ce fut une aventure absolument merveilleuse
Quelle est votre plus grande réussite ?
Je pense avoir deux réalisations qui se démarquent.
Tout a commencé après avoir regardé la série YouTube « World Wide Waste ». Un épisode présentait un endroit en Thaïlande où l'on fabrique du papier à partir de bouse d'éléphant. Je me suis immédiatement dit : « Il faut que j'essaie ça. »
Trouver du fumier d'éléphant en Pologne n'est pas chose aisée, mais sur la place principale de Cracovie, on trouve des calèches. Je me suis approché d'une cocherie et lui ai demandé si elle avait du fumier de cheval à me donner. Elle m'a regardé d'un air étrange, puis m'a expliqué que, de temps à autre, des dames âgées lui en demandaient pour leur jardin.
« Non », ai-je répondu, « je suis artiste. Je veux en faire du papier. »
À ce moment-là, elle était presque certainement convaincue que j'étais folle, mais elle m'a quand même gentiment donné un sac-poubelle rempli de ce matériau.
De retour dans ma cuisine, j'ai fabriqué plusieurs feuilles de papier avec de la bouse de cheval et j'y ai imprimé une linogravure représentant un cheval. J'ai ensuite partagé l'histoire sur Instagram. La vidéo a été visionnée plus de deux millions de fois et a suscité un débat étonnamment passionné parmi certains de mes compatriotes. J'ai également offert une des estampes à la cocher. Elle était ravie et avait du mal à croire qu'une chose aussi insolite ait pu se transformer en œuvre d'art.
Ma deuxième réussite a été obtenue en participant à un concours artistique organisé par l'une des plus grandes banques de Pologne.
Je me suis d'abord rendu dans une agence de la banque pour demander s'ils pouvaient me donner des déchets de papier provenant de leurs destructeurs. Pour des raisons de sécurité, ils m'ont expliqué que tous les documents confidentiels devaient être éliminés par une entreprise extérieure ; j'ai donc finalement acheté du papier déchiqueté auprès d'une entreprise privée.
Pour évoquer le logo de la banque, j'ai mélangé de la pâte à papier avec de la betterave cuite afin de lui donner une teinte rougeâtre. J'ai ensuite gravé une linogravure d'un bison d'Europe, inspirée de l'animal emblématique de la banque. Après avoir imprimé plusieurs exemplaires sur ce papier artisanal à base de betterave, je les ai distribués dans les bourses aux livres de Cracovie, espérant les découvrir.
La vidéo Instagram qui accompagnait la photo a atteint plus d'un demi-million de vues et, parmi plus de neuf cents candidats, j'ai remporté le troisième prix du concours.
Sur quoi travaillez-vous en ce moment ?
J'ai plusieurs projets et idées que j'aimerais beaucoup développer.
L'un de ces projets consiste à retourner sur la tombe du professeur Tolkien. De magnifiques pins poussent à proximité, et j'envisage de récolter des graines à partir de leurs pommes de pin et d'en faire germer des semis. J'aimerais ensuite planter ces arbres près des écoles, des bibliothèques et autres institutions culturelles qui souhaiteraient avoir un « arbre Tolkien » sur leur terrain.
À Cracovie, il y a aussi un artisan talentueux qui fabrique des montres en bois. J'aimerais beaucoup un jour visiter la forêt de Sherwood et trouver une branche tombée assez grande pour créer une montre Robin des Bois que je pourrais porter avec fierté.
Une autre idée est plus ambitieuse.
La somme que j'ai reçue au concours bancaire n'est pas une fortune, mais elle suffit à me permettre de faire les premiers pas vers la création d'une organisation à but non lucratif.
Il y a quelques années, j'ai vu « Le Sel de la Terre », un documentaire sur le photographe brésilien Sebastião Salgado. À un moment de sa vie, lui et sa femme ont entrepris de reboiser des centaines d'hectares de terres dégradées dont ils avaient hérité. Les résultats furent extraordinaires. Ensemble, ils ont fondé l'Instituto Terra, qui a transformé le paysage et restauré la biodiversité de la région.
Pour l'instant, je ne vends pas mes linogravures et je n'ai pas d'activité commerciale. Cependant, j'ai fait quelques calculs. Si je pouvais vendre 700 estampes par mois à 30 złotys (environ 6 £) l'unité et épargner un tiers de ces revenus, je pourrais subvenir à mes besoins et à ceux de mes trois chats, tout en constituant progressivement un fonds pour l'achat d'un terrain destiné au reboisement.
Au bout d'un an, je pourrai peut-être acheter plusieurs hectares et commencer à planter des arbres.
Mon rêve, c'est de vendre des reproductions et d'utiliser une partie des bénéfices pour restaurer les forêts. Je dois encore trouver comment pérenniser ce projet, mais l'idée continue de m'inspirer.
Racontez-nous un fait intéressant à votre sujet.
De par mon parcours, je suis probablement surtout connue en Pologne comme militante pour le sauvetage des livres.
Je récupère les livres dont on ne veut plus et les redistribue – généralement à vélo cargo – à des boîtes à livres et à des échanges de livres, aussi bien dans ma ville qu'ailleurs. Les personnes qui me contactent le plus souvent sont suite à un deuil ou un déménagement. Bien souvent, les familles se retrouvent avec des centaines, voire des milliers de livres, sans savoir quoi en faire.
Je travaille également sur une carte des échanges de livres à travers l'Europe et je suis toujours heureuse d'avoir des nouvelles de personnes qui connaissent des lieux qui n'ont pas encore été ajoutés.
Un autre fait insolite est que je possède une bague contenant une pierre provenant du lieu de repos de J.R.R. Tolkien.
Et puis il y a l'histoire de la lettre maudite.
Lors de ma visite sur la tombe de Mary Shelley à Bournemouth, j'ai remarqué une lettre manuscrite à proximité. Trempée, fragile et déjà en train de se désagréger, elle semblait avoir été écrite à Mary Shelley par un admirateur anonyme.
Je trouvais dommage qu'elle disparaisse complètement, surtout si elle avait été écrite par un écrivain en herbe. Dans l'espoir de la préserver, j'ai emporté la lettre avec moi et suis rentré en Pologne le lendemain.
Peu après, j'ai commencé à ressentir une douleur au pouce droit. Au début, cela semblait insignifiant, mais au fil des semaines, la douleur s'est intensifiée. Des amis ont plaisanté en disant que j'étais puni pour avoir pris une lettre sur la tombe de Mary Shelley.
N'étant pas superstitieuse, j'ai supposé que le problème était simplement dû aux années passées à porter de lourds livres. Cependant, le gonflement a continué de s'aggraver et j'ai fini par consulter un médecin. Étant artiste, j'étais particulièrement inquiète car cela touchait ma main dominante.
On m'a diagnostiqué un doigt à ressaut et j'ai reçu une injection censée régler le problème, mais sans succès. Pendant ce temps, mes proches continuaient de se moquer de moi parce que j'avais lu une lettre qui ne m'était pas destinée et que, de surcroît, je l'avais prise dans un cimetière.
N'ayant pu retourner moi-même à Bournemouth, j'ai contacté une ancienne camarade de classe qui y habite et lui ai demandé si elle accepterait de rapporter la lettre à ma place. Après avoir entendu mon histoire, elle a accepté et semblait même enthousiaste à l'idée de se recueillir sur la tombe de Mary Shelley.
Je pensais que l'affaire était réglée.
Quelques jours plus tard, elle m'a recontactée pour me demander si j'avais posté la lettre. Quelque chose clochait. Elle m'a expliqué que son mari, très superstitieux, lui avait interdit de l'accepter, craignant que la malchance qui me poursuivait ne se retransfère à leur famille.
À ce moment-là, ma frustration grandissait. Pour me prouver à moi-même autant qu'à quiconque que tout cela n'avait aucun sens, je me suis finalement assis et j'ai lu la lettre en entier.
Malheureusement, peu de temps après, j'ai dû subir une petite intervention chirurgicale au pouce.
Après plusieurs mois de convalescence, j'ai enfin pu reprendre mes activités habituelles de sauvetage de livres et de balades à vélo en ville.
Il m'arrive encore de raconter cette histoire en interview, car elle semble fasciner le public. Certains hésitent même à regarder la lettre elle-même.
En fait, il y a environ un an, après avoir raconté cette histoire lors d'une autre interview, j'ai développé une inflammation à l'épaule dès le lendemain.
Il faut parfois faire attention à ce que l'on souhaite.
Lorsque j'ai trouvé cette lettre sur la tombe de Mary Shelley, j'espérais y découvrir une histoire extraordinaire.
D'une certaine manière, je suppose que oui.
Avez-vous des conseils ou des astuces à partager avec d'autres graveurs ?
Je pense que l'originalité et l'art de raconter des histoires sont les choses les plus importantes.
La maîtrise technique est importante, bien sûr, mais on se souvient souvent d'une histoire longtemps après avoir oublié les détails d'une image. Si votre travail reflète quelque chose de véritablement personnel et unique, il a bien plus de chances de toucher les autres.
Où peut-on voir d'autres exemples de votre travail ?
Vous pouvez me trouver sur Instagram, Facebook et, plus récemment, YouTube.
Instagram : @szyszkodar
Facebook : @Szyszkodar
YouTube : @Szyszkodar
Souhaiteriez-vous nous parler d'autre chose ?
Au tournant du XXe siècle, un gardien de phare français du nom de Louis Coulon aurait laissé pousser sa barbe si longue qu'il pouvait y transporter ses chats.
Que cette histoire soit entièrement vraie ou non, je la trouve merveilleusement inspirante.
Mon propre désir est de devenir ce genre d'homme et, un jour, de porter aussi mes trois chats adorés dans ma barbe.
Crédits image – Michał Klimczyk
METTEZ EN AVANT VOS ŒUVRES !
Vous avez créé quelque chose de beau ? Identifiez-nous @essdee_uk ou utilisez #essdee pour que votre publication soit mise en avant sur notre page Instagram !
AUTRES ARTICLES
Vous avez 5 minutes ? N'hésitez pas à consulter l'un de nos autres articles de blog pour plus d'inspiration !
Maison Encrée
Découvrez Amélie de Maison Encrée qui partage son parcours en matière de linogravure, ses inspirations architecturales, son processus créatif et sa passion pour l'estampe.
Joanne Spencer
Joanne Spencer est une artiste linograveuse autodidacte, spécialisée dans la technique de la réduction, installée dans le Wiltshire. Inspirée par la nature, les côtes, les forêts anciennes et la lumière changeante des saisons, elle crée de magnifiques linogravures réalisées à la main qui capturent l'atmosphère et….
Andrea Brown
Découvrez l'artiste Andrea Brown qui partage son processus créatif, son parcours et l'inspiration derrière son estampe primée « Isabella's Beach ».
Martin Truefitt-Baker
Découvrez comment l'artiste Martin Truefitt-Baker crée de superbes linogravures inspirées des paysages, de la faune et de la nature du sud du Pays de Galles
Lynne Timmington
Découvrez les œuvres de Lynne Timmington réalisées à la technique du grattage, qui capturent la nature et la faune avec un réalisme saisissant. Dans cette interview, elle partage ses sources d'inspiration et sa passion pour cette technique.
Invoquer
Invoke est un artiste et graveur textile basé dans le Surrey. Il travaille la linogravure pour créer des pièces artisanales à porter. Son travail mêle des motifs audacieux, inspirés du tatouage, à une approche axée sur l'expression personnelle et le développement durable. Dans cet entretien, il partage sa vision de son travail….
Jack Ambro
Jack Ambro, de son vrai nom Jacek Ambroszczyk, est un graveur écossais spécialisé dans la linogravure. Il est reconnu pour ses estampes grand format d'un réalisme photographique saisissant. Dans cet entretien, il évoque sa technique de gravure en demi-teintes, les influences surréalistes qui nourrissent son œuvre….
Alexandra Buckle
L'artiste graveuse britannique Alexandra Buckle partage son procédé de linogravure en réduction, sa pratique en atelier, son enseignement et ses expositions.
Sarah Dubosc
Sarah, une artiste installée en Normandie, crée des linogravures inspirées par la faune et les paysages, célébrant la biodiversité et l'observation attentive.
Laura McKendry
Laura McKendry (@lauramckendry_art) est une artiste basée à Londres. Dans cet entretien, elle évoque sa démarche créative et partage des réflexions sur sa pratique artistique, ainsi que son expérience d'animation d'ateliers à travers l'Europe.
Envoyez-nous un message
Coordonnées
info@essdee.co.uk
(+44) 01562 60787
Essdee – Fournitures éducatives d'art et d'artisanat Ltd
Route de Frederick, Zone industrielle de Hoo Farm
Kidderminster, DY11 7RA
global.monkey.brave
© Educational Art and Craft Supplies Ltd 2023 | Conception du site web : Nettl (Kidderminster)
Envoyez-nous un message
Coordonnées
info@essdee.co.uk
(+44) 01562 60787
Essdee – Fournitures éducatives d'art et d'artisanat Ltd
Route de Frederick, Zone industrielle de Hoo Farm
Kidderminster, DY11 7RA
global.monkey.brave
© Educational Art and Craft Supplies Ltd 2023 | Conception du site web : Nettl (Kidderminster)
Envoyez-nous un message
Coordonnées
info@essdee.co.uk
(+44) 01562 60787
Essdee – Fournitures éducatives d'art et d'artisanat Ltd
Route de Frederick, Zone industrielle de Hoo Farm
Kidderminster, DY11 7RA
global.monkey.brave
© Educational Art and Craft Supplies Ltd 2023 | Conception du site web : Nettl (Kidderminster)