Maison Encrée
Amélie es la fundadora de Maison Encrée, un taller de grabado en linóleo ubicado cerca de Lille, en el norte de Francia. Inspirada por la arquitectura, la artesanía y las historias que se esconden tras los lugares que llamamos hogar, crea grabados en linóleo personalizados de casas, edificios significativos y lugares emblemáticos. Apasionada por el grabado tradicional y los materiales excepcionales, Amélie reflexiona sobre su trayectoria artística, su amor por la arquitectura y las historias personales que inspiran su obra.
¿Puedes presentarte?
¡Hola! Me llamo Amélie y soy la fundadora de Maison Encrée, un pequeño taller de grabado en linóleo situado cerca de Lille, en el norte de Francia.
Creo grabados en linóleo personalizados de casas, edificios significativos y lugares emblemáticos. Cada pieza está completamente dibujada, tallada e impresa a mano por mí. Me encanta dedicar el tiempo necesario para completar cada etapa personalmente, lo que hace que cada grabado sea verdaderamente único.
Maison Encrée nació de una convicción simple: los lugares importantes merecen ser preservados más allá de una simple fotografía. Cada hogar tiene su propia historia. Puede ser la casa de una familia, el primer hogar de una pareja o una propiedad que se ha transmitido de generación en generación. Mi función es convertir esos recuerdos en algo tangible y perdurable.
Me apasiona no solo el proceso creativo, sino también la artesanía que hay detrás de cada grabado. Creo que un trabajo excepcional comienza con materiales excepcionales, por eso siempre busco los mejores papeles, tintas y herramientas. Incluso he viajado a París para conseguir materiales especializados para grabado que son difíciles de encontrar en otras partes de Francia, porque cada decisión que tomo influye en el resultado final.
Mi objetivo es crear piezas atemporales que la gente atesorará durante años y que quizás incluso transmita a las generaciones futuras.
Para mí, un grabado en linóleo es mucho más que una ilustración: es una forma de preservar recuerdos, celebrar la arquitectura y mantener vivas las historias personales
Describe tu estilo de grabado
Mi trabajo se inspira en la técnica tradicional del grabado en linóleo, con especial atención a la arquitectura.
Me encanta simplificar edificios, a menudo muy complejos, transformándolos en composiciones llamativas y de alto contraste, conservando al mismo tiempo los detalles que les dan su identidad. Una moldura decorativa, un ventanal, una barandilla de hierro forjado o una planta trepadora pueden ser suficientes para que una casa sea reconocible al instante.
Siempre busco el equilibrio perfecto entre sencillez y precisión. En lugar de reproducir cada pequeño detalle, me centro en capturar lo que hace que un lugar sea único y resulte instantáneamente familiar para quienes lo conocen.
También soy muy exigente con los materiales que utilizo. Creo que las bellas impresiones comienzan con bellas herramientas, linóleo, papeles y tintas. Cada elemento del proceso se elige cuidadosamente para lograr la máxima calidad posible y crear grabados artesanales que perduren en el tiempo.
¿Cómo y cuándo comenzaste en el mundo de la impresión?
Siempre me ha encantado dibujar y crear cosas con mis manos, pero no descubrí la técnica del grabado en linóleo hasta hace unos pocos años.
Lo que me cautivó de inmediato fue la permanencia del proceso. No hay forma de deshacerlo. Cada corte requiere paciencia, precisión y confianza. Eso es precisamente lo que me encanta.
Maison Encrée comenzó con un proyecto muy personal. Quería crear un grabado en linóleo de mi propia casa para exhibirlo allí. Cuando se lo mostré a familiares y amigos, varios me preguntaron si podía hacer uno de sus casas también.
Fue entonces cuando me di cuenta de que estas láminas significaban mucho más que bonitas ilustraciones; capturaban recuerdos y conexiones emocionales con un lugar.
Desde ese momento, supe que quería convertir esta pasión en algo más grande. Desde entonces, no he dejado de aprender, experimentar y perfeccionar mi técnica. Cada nuevo proyecto es una oportunidad para mejorar, y ese aprendizaje continuo es una de las cosas que más disfruto del grabado.
¿Dónde trabajas?
Trabajo desde mi estudio en casa en Lille, en el norte de Francia.
Aquí se desarrolla cada etapa de mi proceso, desde el dibujo inicial hasta el tallado, la impresión y el empaquetado minucioso de cada pedido. Me encanta estar rodeada de mis herramientas de tallado, tintas, papeles y todos esos pequeños detalles que hacen que el estudio se sienta como mi propio espacio creativo.
Es un lugar tranquilo y apacible donde puedo concentrarme plenamente en cada encargo. Como cada impresión se realiza completamente a mano, trabajo en ellas una a una, dedicando a cada proyecto el cuidado y la atención que merece.
La mayoría de los días no estoy solo por mucho tiempo. Mi cocker spaniel inglés, Gaston, suele estar dormido junto a mi banco de trabajo, haciéndome compañía mientras tallo.
¿Qué inspira tu trabajo?
La arquitectura me ha fascinado desde que tengo memoria. Me encanta observar las fachadas, los materiales, las proporciones y todos esos pequeños detalles que mucha gente pasa por alto.
Pero mi mayor fuente de inspiración son las historias que hay detrás de cada encargo. Cada casa tiene un significado. Puede ser un hogar familiar lleno de recuerdos de la infancia, un regalo de bodas, el primer hogar o un lugar que se ha transmitido de generación en generación.
Me siento increíblemente privilegiada de poder transformar esos lugares en algo que la gente pueda conservar para siempre. Saber que mi trabajo formará parte del hogar de alguien y de la historia de su familia es lo que más me inspira.
También me inspiran las técnicas tradicionales de grabado y los artesanos que dedican su vida a perfeccionar su oficio. Por eso siempre busco aprender, ya sea experimentando con nuevos materiales o viajando para descubrir diferentes tradiciones de grabado.
Tus grabados suelen mostrar hermosas calles, edificios y paisajes urbanos. ¿Qué fue lo que te impulsó a centrar tu trabajo en la arquitectura?
Siempre me ha atraído la arquitectura. Me encanta estudiar fachadas, proporciones, materiales y todos los pequeños detalles que le dan personalidad a un edificio. Cuanto más observo una casa, más me fijo en los pequeños detalles que la hacen única.
Cuando descubrí el grabado en linóleo, sentí de inmediato que era el medio perfecto para celebrar la arquitectura. Sus marcados contrastes simplifican un edificio sin restarle carácter.
Con tan solo tinta negra y papel blanco, se puede capturar la esencia de un lugar de una forma atemporal y expresiva.
También me encanta la idea de que la arquitectura sea algo profundamente personal. Es donde se forjan los recuerdos. Poder preservar esos lugares mediante el grabado tradicional es lo que me motiva e inspira cada día.
¿Cuál es el aspecto más desafiante de crear un retrato de una casa?
Sin dudarlo, encontrar el nivel de simplificación adecuado.
En el grabado en linóleo, cada corte cuenta. Hay que decidir qué detalles son esenciales y cuáles se pueden omitir, asegurándose de que la casa siga siendo reconocible al instante. Es un equilibrio constante entre precisión y sencillez.
Algunos detalles pueden parecer insignificantes, pero a menudo son los que le dan personalidad a una casa. Una ventana en particular, un muro de piedra antiguo, un rosal trepador o una puerta principal singular pueden marcar la diferencia.
El momento más gratificante es cuando un cliente ve la impresión final y dice: «Esa es exactamente mi casa». Es entonces cuando sé que he capturado no solo la arquitectura, sino también la esencia del lugar. Para mí, ese es el verdadero reto y la parte más satisfactoria de mi trabajo.
¿Cuál es tu parte favorita del proceso creativo?
Disfruto muchísimo de cada etapa del proceso, pero si tuviera que elegir solo una, sería la de imprimir la primera fotografía.
Tras horas de dibujo y tallado, llega el momento en que todo se revela. Al levantar el papel, todas las líneas, texturas y contrastes se unen por primera vez.
Aunque conozco el diseño de memoria, siempre hay una pizca de emoción y un toque de sorpresa.
Es un momento mágico que nunca pierde su encanto. Ver la imagen terminada después de tantas horas de trabajo me recuerda por qué me enamoré del grabado en linóleo.
Esa primera impresión es el momento en que todo el proyecto cobra vida de verdad.
¿Cómo es un día típico para ti?
No existe un día típico, y eso es precisamente lo que me encanta de dirigir Maison Encrée.
Algunos días los dedico a dibujar y preparar futuros encargos, mientras que otros los paso tallando durante horas o imprimiendo a mano bloques terminados. También dedico tiempo a empaquetar pedidos, responder a los clientes, crear contenido para redes sociales y gestionar todos los aspectos administrativos de un pequeño negocio.
Como Maison Encrée aún no es mi trabajo a tiempo completo, mis días se dividen entre mi trabajo en París y mis tardes y fines de semana en el estudio. Puede ser ajetreado, pero disfruto mucho de este equilibrio. El grabado me da la oportunidad de bajar el ritmo, trabajar con mis manos y crear algo significativo.
No hay dos días iguales, pero todos giran en torno al mismo objetivo: crear hermosas láminas hechas a mano que la gente atesorará durante muchos años.
¿Tienes algún estampado favorito de los que has creado?
Esa es una pregunta difícil porque cada lámina está conectada a una historia diferente.
Siento una especial predilección por las casas antiguas porque ofrecen una increíble riqueza de detalles arquitectónicos y texturas. Son fascinantes para dibujar y esculpir, y cada proyecto supone un nuevo reto.
Pero las obras que más me marcan son aquellas que tienen un profundo significado emocional para sus dueños. Ya sea la casa familiar, un regalo de bodas, la primera vivienda o una casa que ha pasado de generación en generación, saber que mi trabajo formará parte de esos recuerdos es increíblemente gratificante.
Al final, creo que mi estampado favorito siempre es el siguiente. Cada nuevo encargo me impulsa a mejorar mis habilidades, descubrir nuevas técnicas y crear algo aún mejor que el anterior.
¿Cuál ha sido tu mayor logro?
Sin duda, crear Maison Encrée ha sido mi mayor logro.
Ver cómo una pasión personal se convierte en un negocio real en tan solo unos meses es algo que jamás imaginé. Cada nuevo encargo, cada mensaje amable de un cliente y cada lámina expuesta en la casa de alguien me recuerdan por qué comencé este camino.
Otro hito muy especial ha sido la invitación de Essdee para participar en la serie «Conoce al grabador». He utilizado herramientas Essdee desde que descubrí el grabado en linóleo, porque creo que la excelencia artesanal comienza con excelentes materiales. Recibir este reconocimiento hoy de una marca que ha formado parte de mi trayectoria desde el principio es un gran honor y una increíble fuente de motivación.
Siempre busco maneras de perfeccionar mi técnica. Invierto mucho tiempo en encontrar los mejores materiales, aprender nuevas técnicas y refinar mi proceso. Este septiembre, pasaré un mes en Japón aprendiendo la técnica tradicional de grabado ukiyo-e con artistas japoneses. Aprender directamente de maestros de una tradición centenaria es una oportunidad única en la vida, y espero que inspire y enriquezca mi trabajo futuro.
Para mí, el éxito no se trata solo de hacer crecer un negocio. Se trata de seguir aprendiendo, de crear un trabajo significativo y de hacer que cada nueva impresión sea un poco mejor que la anterior.
¿En qué estás trabajando actualmente?
Los retratos personalizados de casas siguen siendo la esencia de Maison Encrée, y actualmente estoy trabajando en varios encargos nuevos. Cada hogar es diferente, lo que significa que cada proyecto presenta sus propios desafíos y su propia historia que contar.
Además de estos encargos, estoy desarrollando una colección llamada «Les Emblématiques», dedicada al patrimonio arquitectónico de Francia. A través de esta serie, quiero celebrar calles emblemáticas, edificios históricos y monumentos icónicos, transformándolos en grabados en linóleo artesanales accesibles para todos.
Para mí, el aprendizaje nunca termina. Cada encargo, cada nueva técnica y cada nueva experiencia me ayudan a seguir creciendo como grabadora y a crear trabajos aún mejores para mis clientes.
Tu perro aparece a menudo en tu Instagram. ¿Se ha convertido en parte de tu rutina en el estudio?
¡Absolutamente!
Mi cocker spaniel inglés, Gaston, es mi asistente de estudio no oficial. Pasa la mayor parte del día a mi lado mientras dibujo, tallo o imprimo, generalmente acurrucado debajo de mi mesa de trabajo o recordándome que es hora de un descanso
Se ha convertido en la mascota de Maison Encrée y algunos de mis clientes incluso preguntan cómo está. Me encanta compartir pequeños momentos con él en Instagram porque forma parte de mi día a día y, a su manera, también de la aventura.
El estudio simplemente no sería lo mismo sin él. Aporta mucha calidez, risas y compañía a mis días, y creo que todos necesitamos un buen asistente de estudio… incluso uno con cuatro patas.
¿Tienes algún consejo para alguien que quiera iniciarse en el grabado en linóleo?
Mi mejor consejo sería simplemente empezar y no tener miedo a cometer errores.
La técnica del grabado en linóleo puede resultar intimidante al principio, ya que cada corte es permanente, pero precisamente eso es lo que la hace tan gratificante. Cada grabado te enseña algo nuevo y cada error te ayuda a mejorar.
También recomiendo a los principiantes invertir en herramientas de buena calidad desde el principio. Unas herramientas afiladas y fiables hacen que el proceso sea mucho más agradable y permiten centrarse en perfeccionar la técnica en lugar de lidiar con el equipo.
Finalmente, ten paciencia contigo mismo. El grabado es un arte que requiere tiempo para dominar. Sigue experimentando, mantén la curiosidad y nunca dejes de aprender. Cuanto más practiques, más desarrollarás tu propio estilo, y eso es lo que hace que cada grabado sea único.
Créditos de imagen - Maison Encrée
OTROS ARTÍCULOS
¿Tienes 5 minutos? ¡Lee alguno de nuestros otros blogs para inspirarte aún más!
Joshua Lomax
Les presentamos a Joshua Lomax, de Studio Fine, un artista del grabado en linóleo inspirado en la naturaleza, los viajes y el paisaje australiano.
Joanne Spencer
Joanne Spencer es una grabadora autodidacta especializada en linograbado por reducción, afincada en Wiltshire. Inspirada por la naturaleza, las costas, los bosques antiguos y la luz cambiante de las estaciones, crea bellos linograbados impresos a mano que capturan la atmósfera y...
Andrea Brown
Descubre a la artista Andrea Brown mientras comparte su proceso creativo, su trayectoria y la inspiración detrás de su premiada obra "Isabella's Beach".
Martín Truefitt-Baker
Descubre cómo el artista Martin Truefitt-Baker crea impresionantes grabados en linóleo inspirados en el paisaje, la fauna y la naturaleza del sur de Gales
Michał Klimczyk
El grabador y fabricante de papel Michał Klimczyk habla sobre el papel reciclado hecho a mano, el grabado en linóleo, la narración de historias, la sostenibilidad y las inspiraciones detrás de su práctica creativa
Lynne Timmington
Descubre las obras de Lynne Timmington, realizadas con la técnica del scrapbooking, que capturan la naturaleza y la vida silvestre con un realismo asombroso. En esta entrevista, comparte sus inspiraciones y su pasión por esta técnica.
Invocar
Invoke es un artista y grabador textil afincado en Surrey que trabaja con linóleo para crear piezas artesanales y ponibles. Su obra combina un diseño atrevido inspirado en los tatuajes con un enfoque en la expresión personal y la sostenibilidad. En esta entrevista, comparte reflexiones sobre su...
Jack Ambro
Jack Ambro Jacek Ambroszczyk, conocido artísticamente como Jack Ambro, es un grabador de linóleo afincado en Escocia, famoso por sus grabados fotorrealistas de gran formato. En esta entrevista, habla sobre su técnica de grabado en linóleo con semitonos, las influencias surrealistas que subyacen a sus imágenes...
Alexandra Buckle
La grabadora británica Alexandra Buckle comparte su proceso de linograbado por reducción, su práctica en el estudio, su labor docente y sus exposiciones.
Sarah Dubosc
Sarah, una artista afincada en Normandía, crea linograbados inspirados en la fauna y los paisajes, celebrando la biodiversidad y la observación atenta.
Envíanos un mensaje
Datos de contacto
info@essdee.co.uk
(+44) 01562 60787
Essdee – Material didáctico para arte y manualidades Ltd.
Frederick Road, Polígono Industrial Hoo Farm
Kidderminster, DY11 7RA
global.mono.valiente
¡MUESTRA TU ARTE!
¿Has creado algo bonito? ¡Etiquétanos en @essdee_uk o usa el hashtag #essdee para que aparezca en nuestra página de Instagram!
© Educational Art and Craft Supplies Ltd 2023 | Diseño web: Nettl de Kidderminster
Envíanos un mensaje
Datos de contacto
info@essdee.co.uk
(+44) 01562 60787
Essdee – Material didáctico para arte y manualidades Ltd.
Frederick Road, Polígono Industrial Hoo Farm
Kidderminster, DY11 7RA
global.mono.valiente
© Educational Art and Craft Supplies Ltd 2023 | Diseño web: Nettl de Kidderminster










