Michał Klimczyk
Michał Klimczyk, bedre kjent som Szyszkodar, er en polsk grafiker og papirmaker som lager linosnitt på håndlaget resirkulert papir. Inspirert av historiefortelling, folklore og bærekraft, kombinerer arbeidet hans tradisjonell grafikk med en særegen DIY-tilnærming. I dette intervjuet diskuterer han sin kreative praksis, historiefortellingsprosess og fremtidige ambisjoner.
Kan du presentere deg selv?
Jeg heter Michał Klimczyk, men jeg bruker vanligvis kallenavnet mitt Szyszkodar, som betyr konglegiveren.
Konglen er et symbol på lykke, fruktbarhet, overflod og velstand. Det sies at alle som bærer en kongle vil bli sett på som attraktive av andre. Den gang tigrene pleide å røyke pipe, trodde folk at nedfalne kongler var gaver fra en skogånd kalt Szyszkodar. Han ga dem som løfter om lykke og velstand for hele året, og ba bare om at folk skulle ta vare på naturen til gjengjeld.
For å hedre skogens ånd feiret folk en skogshøytid kalt Szyszkielniki, eller Furukongledagen. De utvekslet kongler som gaver, ønsket hverandre lykke og velstand, og plantet trær sammen i Szyszkodars navn.
Konglegiveren ble sagt å være en gammel mann med et skjegg dekket av mose, fuglereder, sopp og blomster. Han hadde på seg et halskjede laget av eikenøtter, bar en sekk full av kongler og red på et pinnsvin, med et rødt ekorn på skulderen som hjalp ham med å levere gavene sine.
Jeg diktet opp hele denne historien, og planen min er å fortsette å feire Pineconeliday til folk begynner å tro at den er ekte.
Beskriv din trykkstil
Jeg er fortsatt en nybegynner innen grafikk, så det føles litt for tidlig å si at jeg har en særegen stil ennå. Linoleumsskjæringsferdighetene mine er ganske grove og naive, og jeg lærer fortsatt med hvert trykk jeg lager.
Det som sannsynligvis skiller arbeidet mitt ut er det håndlagde papiret jeg produserer selv.
Hvordan og når begynte du med grafikk?
Jeg kom først over linosnitt da jeg studerte design og digital kunst ved Edinburgh Napier University. På den tiden var jeg ikke spesielt interessert i mediet.
Det endret seg etter at jeg kom tilbake til hjembyen min Kraków. Jeg ble sterkt involvert i å promotere små gratisbiblioteker og bokbytte. Hver gang et nytt dukket opp, besøkte jeg det og la ikke bare bøker, men også en av tegningene mine som en overraskelsesgave til den som fant den. Jeg tegnet vanligvis på kassert papiremballasje som ellers ville ha endt opp som søppel.
Å lage en enkelt tegning kunne ta flere timer, men jeg husket denne relativt enkle grafikkteknikken fra universitetet og innså at den kanskje kunne gjøre det mulig for meg å produsere flere bilder på kortere tid. Så jeg bestemte meg for å gi linosnitt en ny sjanse.
Hva fikk deg til å innlemme papirproduksjon i praksisen din?
Jeg er en stor fan av gjør-det-selv-kultur, punk-etikk og å redusere avfall.
Som jeg nevnte, pleide jeg å tegne på kassert emballasje, men noe papiravfall egner seg ikke til tegning fordi det er kraftig trykt eller belagt på begge sider. Jeg begynte å lure på om jeg kunne gjøre om det avfallet til nye ark i stedet.
Etter mye prøving og feiling utviklet jeg til slutt et papir som ikke var spesielt bra for tegning og heller ikke ideelt for skriving, men som fungerte overraskende bra for trykking.
Hvordan endrer overflaten på håndlaget papir måten trykkene dine oppfører seg på?
Det er nesten umulig å lage et perfekt trykk på håndlaget resirkulert papir – og jeg synes det er fantastisk.
Hvert ark har sin egen tekstur, varierte tykkelse og ufullkommenheter. Fibrene har allerede levd ett liv før de ble bearbeidet på nytt, og de samhandler med blekket på uforutsigbare måter. En rullepresse fungerer ikke spesielt bra, og jeg har heller aldri hatt særlig suksess med en baren.
Det beste verktøyet jeg har funnet er det jeg kaller en «trykkskje». Folk som vanligvis ikke jobber med grafikk, antar ofte at jeg mener en vanlig suppeskje, men det er helt andre verktøy. Det har blitt en av mine favoritt-pappavitser under workshops med barn. De ler vanligvis og sier ting som: «Foreldrene mine har dusinvis av trykkeskjeer på kjøkkenet vårt!»
Hva inspirerer arbeidet ditt?
Jeg er veldig drevet av historier.
Jeg elsker Tolkien, Smurfene, Asterix og Obelix, Robin Hood, Frankenstein og Dracula. Hvert trykk jeg lager må ha en slags god historie bak seg – noe jeg kan dele med alle som er villige til å lytte.
For meg er historien ofte like viktig som selve bildet.
Har du et favoritttrykk du har laget?
Et av mine favoritttrykk er et linosnittportrett av Boris Karloff som Frankensteins monster.
Mary Shelleys roman begynner med et brev fra kaptein Walton til søsteren hans, Margaret, datert 11. desember. I årevis har jeg drømt om å gjøre denne datoen til en internasjonal Frankenstein-dag. For å feire trykket jeg en rekke eksemplarer av Frankenstein-linosnittet mitt på håndlagde, resirkulerte grønne og lilla papirark.
Jeg fløy til London og brukte 11. desember på å legge igjen trykkene i så mange bokbyttebutikker som jeg kunne finne. Heldigvis hadde jeg tilgang til et kart over disse stedene laget av Matt Brown fra Londonist, noe som gjorde jakten mye enklere.
Jeg la også igjen flere utskrifter i lobbyen på London Library. Min opprinnelige plan hadde vært å gjemme dem blant bøkene, men jeg oppdaget raskt at det ikke var så enkelt å komme inn uten lånekort.
I løpet av den samme turen besøkte jeg både fødestedet og hvilestedet til Boris Karloff, og reiste til Bournemouth for å besøke Mary Shelleys grav.
Det var et helt fantastisk eventyr
Hva er din største prestasjon?
Jeg tror jeg har to prestasjoner som skiller seg ut.
Den første begynte etter å ha sett YouTube-serien World Wide Waste. En episode handlet om et sted i Thailand som lager papir av elefantmøkk. Jeg tenkte umiddelbart: «Det må jeg prøve.»
Det er ikke akkurat lett å finne elefantmøkk i Polen, men på Krakóws hovedtorg står det hestevogner. Jeg gikk bort til en av kuskene og spurte om hun kanskje hadde noe hestemøkk jeg kunne ta med. Hun så litt rart på meg, men forklarte at eldre damer fra tid til annen ber om hestemøkk til bruk i hagene sine.
«Nei», svarte jeg, «jeg er kunstner. Jeg vil lage papir av det.»
På det tidspunktet var hun nesten helt sikkert overbevist om at jeg var gal, men hun ga meg likevel vennligst en søppelsekk full av materialet.
Tilbake på kjøkkenet mitt laget jeg flere ark av hestemøkk og trykket et linosnitt av en hest på dem. Jeg delte senere historien på Instagram. Videoen fikk mer enn to millioner visninger og utløste en overraskende lidenskapelig debatt blant noen av mine landsmenn. Jeg ga også et av trykkene til kusken. Hun var henrykt og kunne knapt tro at noe så uvanlig hadde blitt til et kunstverk.
Min andre prestasjon kom fra å delta i en kunstkonkurranse arrangert av en av Polens største banker.
Jeg besøkte først en av bankens filialer og spurte om de kunne gi meg noe papiravfall fra makuleringsmaskinene sine. På grunn av sikkerhetsforskrifter forklarte de at alle konfidensielle dokumenter måtte kastes av et eksternt firma, så jeg til slutt kjøpte makulert papir fra en privat bedrift i stedet.
For å referere til bankens logo blandet jeg papirmassen med kokte rødbeter for å gi den en rødlig farge. Deretter skar jeg ut et linosnitt av en europeisk bison, inspirert av dyret som er avbildet i bankens merkevarebygging. Etter å ha trykket flere eksemplarer på det håndlagde rødbetpapiret, distribuerte jeg dem rundt i Krakóws bokbyttemarkeder slik at heldige finnere kunne oppdage dem.
Den medfølgende Instagram-videoen nådde mer enn en halv million visninger, og av over ni hundre søkere ble jeg tildelt tredjepremien i konkurransen.
Hva jobber du med for øyeblikket?
Jeg har flere prosjekter og ideer jeg gjerne vil forfølge.
En av dem innebærer å besøke professor Tolkiens grav på nytt. Det vokser noen vakre furutrær i nærheten, og jeg har vurdert å samle frø fra konglene der og dyrke frem frøplanter fra dem. Jeg vil deretter plante disse trærne i nærheten av skoler, biblioteker og andre kulturinstitusjoner som er interessert i å ha et «Tolkien-tre» som vokser på eiendommen sin.
I Kraków finnes det også en talentfull håndverker som lager treklokker. En dag skulle jeg gjerne besøkt Sherwoodskogen og funnet en nedfallen gren som er stor nok til å lage en Robin Hood-klokke som jeg kunne bære med stolthet.
En annen idé er mer ambisiøs.
Premiepengene jeg fikk fra bankkonkurransen er ikke en formue, men det er nok til å hjelpe meg med å ta de første skrittene mot å opprette en ideell organisasjon.
For noen år siden så jeg Jordens salt, en dokumentar om den brasilianske fotografen Sebastião Salgado. På et tidspunkt i livet begynte han og kona å gjenplante hundrevis av mål med forringet land som de hadde arvet. Resultatene var ekstraordinære. Sammen grunnla de Instituto Terra, som har forvandlet landskapet og gjenopprettet biologisk mangfold i området.
For øyeblikket selger jeg ikke linosnittene mine kommersielt, og jeg driver heller ikke noen bedrift. Jeg har imidlertid gjort noen beregninger. Hvis jeg på en eller annen måte kunne selge 700 trykk hver måned for 30 zloty (omtrent £6) per stykk og spare en tredjedel av den inntekten, kunne jeg forsørge meg selv og mine tre katter samtidig som jeg gradvis bygger opp et fond for å kjøpe land til skogplanting.
Etter et år kan jeg kanskje kjøpe flere mål og begynne å plante trær.
Det er drømmen min: å selge trykk og bruke deler av inntektene til å restaurere skog. Jeg må fortsatt finne ut nøyaktig hvordan jeg kan gjøre et slikt foretak bærekraftig, men ideen fortsetter å inspirere meg.
Fortell oss et interessant faktum om deg selv.
Av bakgrunn er jeg nok mest kjent i Polen som en aktivist for bokredning.
Jeg samler uønskede bøker og omfordeler dem – vanligvis med lastesykkel – til Little Free Libraries og bokbytte både i og utenfor byen min. De vanligste grunnene til at folk kontakter meg er dødsfall eller flytting. I mange tilfeller sitter familier igjen med hundrevis eller til og med tusenvis av bøker og vet ikke hva de skal gjøre med dem.
Jeg jobber også med et kart over bokbyttesteder over hele Europa, og jeg er alltid glad for å høre fra folk som kjenner til steder som ikke er lagt til ennå.
Et annet uvanlig faktum er at jeg eier en ring som inneholder en stein hentet fra J.R.R. Tolkiens hvilested.
Og så er det historien om det forbannede brevet.
Mens jeg besøkte Mary Shelleys grav i Bournemouth, la jeg merke til et håndskrevet brev som lå i nærheten. Det var gjennomvått, skjørt og allerede i ferd med å gå i oppløsning. Det så ut til å være skrevet til Mary Shelley av en anonym beundrer.
Jeg følte at det ville være synd om det forsvant helt, spesielt hvis det hadde blitt skrevet av en ambisiøs forfatter. I håp om å bevare det tok jeg brevet med meg og reiste hjem til Polen dagen etter.
Kort tid etterpå begynte jeg å få smerter i høyre tommelfinger. Først virket det ubetydelig, men i løpet av de påfølgende ukene ble det stadig verre. Noen venner antydet spøkefullt at jeg ble straffet for å ha tatt et brev fra Mary Shelleys grav.
Jeg er ikke en overtroisk person, så jeg antok at problemet rett og slett var et resultat av årevis med å bære tunge lass med bøker. Hevelsen fortsatte imidlertid å forverres, og til slutt oppsøkte jeg lege. Som kunstner var jeg spesielt bekymret fordi det påvirket min dominante hånd.
Jeg fikk diagnosen avtrekkerfinger og fikk en injeksjon som skulle løse problemet, men det hjalp ikke. I mellomtiden fortsatte venner og familie å erte meg for at jeg leste et brev som aldri var ment for meg, og tok det med meg fra en kirkegård i utgangspunktet.
Siden jeg ikke kunne reise tilbake til Bournemouth selv, kontaktet jeg en gammel skolevenninne som bor der og spurte om hun ville være villig til å returnere brevet på mine vegne. Etter å ha hørt historien, samtykket hun og virket til og med begeistret for ideen om å besøke Mary Shelleys grav.
Jeg trodde saken var avgjort.
Noen dager senere kontaktet hun meg imidlertid igjen og spurte om jeg allerede hadde sendt brevet. Noe virket galt. Hun forklarte at mannen hennes, som er svært overtroisk, hadde forbudt henne å ta imot det fordi han var bekymret for at den uflaksen som hadde fulgt meg på en eller annen måte kunne overføres til familien deres.
På det tidspunktet ble jeg stadig mer frustrert. For å bevise – for meg selv like mye som for alle andre – at hele greia var tull, satte jeg meg endelig ned og leste hele brevet.
Dessverre endte jeg ikke lenge etterpå opp med å måtte gjennomgå en mindre operasjon på tommelen min.
Etter flere måneder med rekonvalesens kunne jeg endelig gå tilbake til å redde bøker og sykle rundt i byen som normalt.
Jeg forteller fortsatt denne historien av og til i intervjuer fordi publikum virker fascinert av den. Noen nøler til og med med å se på selve brevet.
Faktisk, for omtrent et år siden, etter å ha fortalt historien under et annet intervju, utviklet jeg betennelse i skulderen dagen etter.
Noen ganger bør vi være forsiktige med hva vi ønsker oss.
Da jeg plukket opp det brevet fra Mary Shelleys grav, håpet jeg at jeg kunne oppdage en flott historie.
På en måte antar jeg at jeg gjorde det.
Har du noen gode tips eller råd til andre grafikere?
Jeg synes originalitet og historiefortelling er det viktigste.
Tekniske ferdigheter er selvsagt viktige, men folk husker ofte en historie lenge etter at de har glemt detaljene i et bilde. Hvis arbeidet ditt gjenspeiler noe genuint personlig og unikt, er det mye mer sannsynlig at det får kontakt med andre.
Hvor kan vi se mer av arbeidet ditt?
Du finner meg på Instagram, Facebook og, nylig, YouTube.
Instagram: @szyszkodar
Facebook: @Szyszkodar
YouTube: @Szyszkodar
Er det noe annet du vil fortelle oss om?
Ved begynnelsen av det tjuende århundre var det en fransk fyrvokter ved navn Louis Coulon som angivelig lot skjegg gro langt nok til å bære kattene sine i det.
Enten historien er helt sann eller ikke, synes jeg den er utrolig inspirerende.
Mitt eget drømmehjem er å bli en slik mann, og en dag bære mine tre elskede katter i skjegget også.
Bildekreditt – Michał Klimczyk
FREMVIS KUNST!
Har du laget noe vakkert? Tagg oss @essdee_uk eller bruk #essdee for et omtalt innlegg på Instagram-siden vår!
ANDRE ARTIKLER
Har du 5 minutter? Les en av de andre bloggene våre for mer inspirasjon!
Maison Encrée
Møt Amélie fra Maison Encrée når hun deler sin linosnittreise, arkitektoniske inspirasjoner, kreative prosess og lidenskap for grafikk.
Joanne Spencer
Joanne Spencer Joanne Spencer er en selvlært linosnittkunstner basert i Wiltshire. Inspirert av naturen, kystlinjer, gamle skoger og årstidenes skiftende lys, lager hun vakre håndtrykte linosnitt som fanger atmosfæren og...
Andrea Brown
Oppdag kunstneren Andrea Brown når hun deler sin kreative prosess, reise og inspirasjonen bak det vinnende trykket Isabellas strand.
Martin Truefitt-Baker
Oppdag hvordan kunstneren Martin Truefitt-Baker lager fantastiske linoleumstrykk inspirert av landskapet, dyrelivet og naturen i Sør-Wales
Lynne Timmington
Oppdag Lynne Timmingtons skrapebrettkunstverk, som fanger natur og dyreliv med bemerkelsesverdig realisme. I dette intervjuet deler hun inspirasjonene sine og lidenskapen for skrapebrett.
Jack Ambro
Jack Ambro Jacek Ambroszczyk, som jobber under navnet Jack Ambro, er en skotskbasert linosnittmaler kjent for sine store, fotorealistiske trykk. I dette intervjuet diskuterer han sin tilnærming til halvtone-linosnitt, de surrealistiske påvirkningene bak bildene hans,...
Alexandra Buckle
Den britiske trykkeren Alexandra Buckle deler sin linosnittprosess med reduksjon, studiopraksis, undervisning og utstillinger.
Sarah Dubosc
Sarah, en kunstner basert i Normandie, lager linosnitt inspirert av dyreliv og landskap, og feirer biologisk mangfold og bevisst observasjon.
Laura McKendry
Laura McKendry (@lauramckendry_art) er en kunstner basert i London. I dette intervjuet diskuterer hun sin kreative tilnærming og deler innsikt fra sin praksis, i tillegg til sin erfaring med å undervise i workshops over hele Europa.
Send oss en melding
Kontaktinformasjon
info@essdee.co.uk
(+44) 01562 60787
Essdee – Pedagogisk kunst- og håndverksutstyr Ltd.
Frederick Road, Hoo Farm industriområde
Kidderminster, DY11 7RA
global.monkey.modig
Opphavsrett Educational Art and Craft Supplies Ltd 2023 | Nettsteddesign av Nettl fra Kidderminster
Send oss en melding
Kontaktinformasjon
info@essdee.co.uk
(+44) 01562 60787
Essdee – Pedagogisk kunst- og håndverksutstyr Ltd.
Frederick Road, Hoo Farm industriområde
Kidderminster, DY11 7RA
global.monkey.modig
Opphavsrett Educational Art and Craft Supplies Ltd 2023 | Nettsteddesign av Nettl fra Kidderminster
Send oss en melding
Kontaktinformasjon
info@essdee.co.uk
(+44) 01562 60787
Essdee – Pedagogisk kunst- og håndverksutstyr Ltd.
Frederick Road, Hoo Farm industriområde
Kidderminster, DY11 7RA
global.monkey.modig
Opphavsrett Educational Art and Craft Supplies Ltd 2023 | Nettsteddesign av Nettl fra Kidderminster










