Maison Encrée
Amélie er grundlæggeren af Maison Encrée, et linosnitstudie med base nær Lille i Nordfrankrig. Inspireret af arkitektur, håndværk og historierne bag de steder, vi kalder hjem, skaber hun skræddersyede linosnit af hjem, betydningsfulde bygninger og ikoniske steder. Med en passion for traditionel grafik og exceptionelle materialer reflekterer Amélie over sin rejse inden for grafik, sin kærlighed til arkitektur og de personlige historier bag sit arbejde.
Kan du præsentere dig selv?
Hej! Mit navn er Amélie, og jeg er grundlægger af Maison Encrée, et lille linosnitstudie med base i nærheden af Lille i det nordlige Frankrig.
Jeg laver skræddersyede linosnit af hjem, betydningsfulde bygninger og ikoniske steder. Hvert stykke er fuldstændig håndtegnet, håndskåret og håndtrykt af mig. Jeg elsker at tage mig tid til at færdiggøre hvert trin selv, hvilket gør hvert tryk virkelig unikt.
Maison Encrée blev født ud fra en simpel overbevisning: de steder, der betyder noget, fortjener at blive bevaret i mere end blot et fotografi. Hvert hjem har sin egen historie. Det kan være et familiehjem, et pars første hus eller en ejendom, der er gået i arv gennem generationer. Min rolle er at forvandle disse minder til noget håndgribeligt og varigt.
Jeg brænder ikke kun for den kreative proces, men også for håndværket bag hvert tryk. Jeg tror på, at exceptionelt arbejde begynder med exceptionelle materialer, og derfor er jeg altid på udkig efter de bedste papirer, blæk og værktøjer. Jeg har endda rejst til Paris for at finde specialiserede trykmaterialer, der er svære at finde andre steder i Frankrig, fordi hvert valg, jeg træffer, har indflydelse på det endelige resultat.
Mit mål er at skabe tidløse stykker, som folk vil værdsætte i årevis og måske endda give videre til fremtidige generationer.
For mig er et linosnit meget mere end en illustration: det er en måde at bevare minder, fejre arkitektur og holde personlige historier i live!
Beskriv din trykte stil
Mit arbejde er inspireret af traditionel linosnit med et særligt fokus på arkitektur.
Jeg elsker at forenkle bygninger, der ofte er meget komplekse, til dristige kompositioner med høj kontrast, samtidig med at jeg bevarer de detaljer, der giver dem deres identitet. En dekorativ list, et karnapvindue, smedejernsgelændere eller en klatreplante kan være nok til at gøre et hus øjeblikkeligt genkendeligt.
Jeg leder altid efter den rette balance mellem enkelhed og præcision. I stedet for at gengive hver eneste lille detalje fokuserer jeg på at indfange det, der gør et sted unikt og øjeblikkeligt velkendt for de mennesker, der kender det.
Jeg er også meget specifik omkring de materialer, jeg bruger. Jeg tror på, at smukke tryk starter med smukke værktøjer, linoleumspapir, papir og blæk. Hvert element i processen er omhyggeligt udvalgt for at opnå den højest mulige kvalitet og for at skabe håndlavede tryk, der vil holde i længden.
Hvordan og hvornår begyndte du at arbejde med trykkeriarbejde?
Jeg har altid elsket at tegne og lave ting med mine hænder, men jeg opdagede først linosnit for et par år siden.
Det, der fangede mig med det samme, var processens varighed. Der er ingen "fortryd"-knap. Hvert klip kræver tålmodighed, præcision og selvtillid. Det er præcis det, jeg elsker ved det.
Maison Encrée startede med et meget personligt projekt. Jeg ville lave et linosnit af mit eget hjem, som jeg kunne vise frem i mit hus. Da jeg viste det til familie og venner, spurgte flere af dem, om jeg også måtte skabe et af deres hjem.
Det var da jeg indså, at disse tryk betød meget mere end smukke illustrationer, de indfangede minder og følelsesmæssige forbindelser til et sted.
Fra det øjeblik vidste jeg, at jeg ville forvandle denne passion til noget større. Siden da er jeg aldrig holdt op med at lære, eksperimentere og forfine mit håndværk. Hvert nyt projekt er en mulighed for at forbedre mig, og den kontinuerlige læring er en af de ting, jeg nyder mest ved grafik.
Hvor arbejder du?
Jeg arbejder fra mit hjemmestudie i Lille i det nordlige Frankrig.
Det er her, hvor alle trin i min proces finder sted, fra den indledende tegning til udskæring, trykning og omhyggelig emballering af hver ordre. Jeg elsker at være omgivet af mine udskæringsværktøjer, blæk, papir og alle de små ting, der får studiet til at føles som mit eget kreative rum.
Det er et roligt og fredeligt sted, hvor jeg fuldt ud kan fokusere på hver bestilling. Fordi hvert tryk er lavet udelukkende i hånden, arbejder jeg på dem ét ad gangen og giver hvert projekt den omhu og opmærksomhed, det fortjener.
De fleste dage er jeg ikke alene længe. Min engelske cocker spaniel, Gaston, sover normalt ved siden af mit arbejdsbord og holder mig med selskab, mens jeg skærer.
Hvad inspirerer dit arbejde?
Arkitektur har fascineret mig, så længe jeg kan huske. Jeg elsker at observere facader, materialer, proportioner og alle de små detaljer, som mange mennesker går forbi uden at bemærke.
Men min største inspirationskilde er historierne bag hver eneste bestilling. Hvert hus har en betydning. Det kan være et familiehjem fyldt med barndomsminder, en bryllupsgave, et første hjem eller et sted, der er gået i arv gennem generationer.
Jeg føler mig utrolig privilegeret over at kunne forvandle disse steder til noget, folk kan beholde for evigt. Det, der inspirerer mig mest, er at vide, at mit arbejde vil blive en del af en persons hjem og deres families historie.
Jeg er også inspireret af traditionelle trykteknikker og af kunsthåndværkere, der vier deres liv til at mestre deres håndværk. Det er en af grundene til, at jeg altid er interesseret i at lære, hvad enten det er ved at eksperimentere med nye materialer eller ved at rejse for at opdage forskellige tryktraditioner.
Dine tryk viser ofte smukke gader, bygninger og bylandskaber. Hvad var det, der først tiltrak dig til arkitektur som fokus for dit arbejde?
Jeg har altid været tiltrukket af arkitektur. Jeg elsker at studere facader, proportioner, materialer og alle de små detaljer, der giver en bygning dens personlighed. Jo mere jeg ser på et hus, jo mere lægger jeg mærke til de små detaljer, der gør det unikt.
Da jeg opdagede linosnit, følte jeg straks, at det var det perfekte medie til at fejre arkitektur. Dets dristige kontraster forenkler en bygning uden at fjerne dens karakter.
Med blot sort blæk og hvidt papir kan du indfange essensen af et sted på en måde, der føles både tidløs og udtryksfuld.
Jeg elsker også ideen om, at arkitektur er dybt personligt. Det er der, minder skabes. At være i stand til at bevare disse steder gennem traditionel grafik er det, der fortsat motiverer og inspirerer mig hver dag.
Hvad er det mest udfordrende aspekt ved at skabe et husportræt?
Uden tøven at finde det rette niveau af forenkling.
I linosnit betyder hvert snit noget. Man skal beslutte, hvilke detaljer der er vigtige, og hvilke der kan udelades, samtidig med at man sørger for, at huset forbliver øjeblikkeligt genkendeligt. Det er en konstant balance mellem nøjagtighed og enkelhed.
Nogle detaljer kan virke ubetydelige, men det er ofte det, der giver et hus dets personlighed. Et bestemt vindue, en gammel stenmur, en klatrerose eller en karakteristisk hoveddør kan gøre hele forskellen.
Det mest givende øjeblik er, når en klient ser det færdige tryk og siger: "Det er præcis mit hus." Det er dér, jeg ved, at jeg ikke bare har fanget arkitekturen, men også stedets stemning. For mig er det den sande udfordring og den mest tilfredsstillende del af mit arbejde.
Hvad er din yndlingsdel af den kreative proces?
Jeg nyder virkelig hvert trin i processen, men hvis jeg kun skulle vælge én, ville det være at lave det allerførste print.
Efter timevis af tegning og udskæring er det øjeblikket, hvor alt endelig afsløres. Når papiret løftes, mødes alle linjer, teksturer og kontraster for første gang.
Selvom jeg kender designet udenad, er der altid en lille smule spænding og et strejf af overraskelse.
Det er et magisk øjeblik, der aldrig bliver gammelt. At se det færdige billede dukke op efter så mange timers arbejde minder mig om, hvorfor jeg i første omgang forelskede mig i linosnit.
Det første indtryk er det øjeblik, hvor hele projektet virkelig kommer til live.
Hvordan ser en typisk dag ud for dig?
Der findes ikke sådan noget som en typisk dag, og det er præcis det, jeg elsker ved at drive Maison Encrée.
Nogle dage er dedikeret til at tegne og forberede fremtidige bestillingsopgaver, mens andre går med at udskære i timevis eller håndtrykke færdige blokke. Jeg bruger også tid på at pakke ordrer, svare kunder, skabe indhold til sociale medier og styre alle de bagvedliggende aspekter af at drive en lille virksomhed.
Da Maison Encrée endnu ikke er mit fuldtidsjob, er mine dage fordelt mellem mit arbejde i Paris og mine aftener og weekender i atelieret. Det kan være travlt, men jeg nyder virkelig balancen. Grafik giver mig mulighed for at sætte tempoet ned, arbejde med mine hænder og skabe noget meningsfuldt.
Ingen to dage er ens, men de drejer sig alle om det samme mål: at skabe smukke, håndlavede tryk, som folk vil værdsætte i mange år fremover.
Har du et yndlingstryk, du har lavet?
Det er et vanskeligt spørgsmål, fordi hvert tryk er forbundet med en forskellig historie.
Jeg har en særlig kærlighed til ældre huse, fordi de tilbyder en utrolig rigdom af arkitektoniske detaljer og teksturer. De er fascinerende at tegne og udskære, og hvert projekt præsenterer en ny udfordring.
Men de tryk, der bliver mest i min hukommelse, er dem, der bærer en stærk følelsesmæssig betydning for deres ejere. Uanset om det er et familiehjem, en bryllupsgave, et første hjem eller et hus, der er gået i arv gennem generationer, er det utroligt givende at vide, at mit arbejde vil blive en del af disse minder.
I sidste ende tror jeg, at mit yndlingstryk altid er det næste. Hver ny bestillingsproces presser mig til at forbedre mine færdigheder, opdage nye teknikker og skabe noget, der er endnu bedre end det forrige.
Hvad har været din største præstation?
At skabe Maison Encrée har uden tvivl været min største bedrift.
At se en personlig passion vokse til en rigtig forretning på bare et par måneder er noget, jeg aldrig havde forestillet mig. Hver ny bestilling, hver venlig besked fra en klient og hvert tryk, der vises i nogens hjem, minder mig om, hvorfor jeg startede denne rejse.
En anden helt særlig milepæl har været at blive inviteret af Essdee til at deltage i serien "Mød Printmakeren". Jeg har brugt Essdee-værktøjer, siden jeg først opdagede linosnit, fordi jeg tror på, at godt håndværk starter med gode materialer. At blive anerkendt i dag af et brand, der har været en del af min rejse fra begyndelsen, er både en stor ære og en utrolig kilde til motivation.
Jeg leder altid efter måder at forbedre mit håndværk på. Jeg investerer meget tid i at finde de bedste materialer, lære nye teknikker og forfine min proces. Til september skal jeg tilbringe en måned i Japan for at lære traditionel ukiyo-e træbloktryk af japanske kunstnere. At kunne lære direkte af mestre i en århundreder gammel tradition føles som en enestående mulighed, og jeg håber, at det vil inspirere og berige mit fremtidige arbejde.
For mig handler succes ikke kun om at få en virksomhed til at vokse. Det handler om at fortsætte med at lære, skabe meningsfuldt arbejde og gøre hvert nyt print lidt bedre end det forrige.
Hvad arbejder du på lige nu?
Skræddersyede husportrætter er fortsat kernen i Maison Encrée, og jeg arbejder i øjeblikket på mange nye bestillingsopgaver. Hvert hjem er forskelligt, hvilket betyder, at hvert projekt bringer sine egne udfordringer og sin egen historie at fortælle.
Sideløbende med disse bestillingsværker udvikler jeg en kollektion kaldet "Les Emblématiques", dedikeret til Frankrigs arkitektoniske arv. Gennem denne serie ønsker jeg at fejre bemærkelsesværdige gader, historiske bygninger og ikoniske vartegn ved at omdanne dem til håndlavede linoleumstryk, der er tilgængelige for alle.
For mig stopper læringen aldrig rigtigt. Hver bestilling, hver ny teknik og hver ny oplevelse hjælper mig med at fortsætte med at vokse som grafiker og skabe endnu bedre arbejde for mine kunder.
Din hund optræder ofte på din Instagram. Er han blevet en del af din studierutine?
Absolut!
Min engelske cocker spaniel, Gaston, er min uofficielle studieassistent. Han tilbringer det meste af sine dage ved min side, mens jeg tegner, udskærer eller trykker, normalt krøllet sammen under mit arbejdsbord eller minder mig om, at det er tid til en pause!
Han er blevet maskot for Maison Encrée, og nogle af mine kunder spørger endda, hvordan han har det. Jeg elsker at dele små øjeblikke med ham på Instagram, fordi han virkelig er en del af min hverdag og på sin egen måde også en del af eventyret.
Studiet ville simpelthen ikke føles det samme uden ham. Han bringer en masse varme, latter og kammeratskab ind i mine dage, og jeg tror, at alle har brug for en god studieassistent ... selv en med fire poter.
Har du nogle råd til en person, der gerne vil begynde at lave linosnit?
Mit bedste råd ville være at bare starte og ikke være bange for at lave fejl.
Linoleumstryk kan føles skræmmende i starten, fordi hvert snit er permanent, men det er også det, der gør det så givende. Hvert tryk lærer dig noget nyt, og hver fejl hjælper dig med at forbedre dig.
Jeg vil også opfordre begyndere til at investere i værktøj af god kvalitet fra starten. Skarpe og pålidelige værktøjer gør processen meget sjovere og giver dig mulighed for at fokusere på at udvikle din teknik i stedet for at kæmpe med dit udstyr.
Til sidst, vær tålmodig med dig selv. Grafik er et håndværk, der tager tid at mestre. Bliv ved med at eksperimentere, vær nysgerrig, og hold aldrig op med at lære. Jo mere du øver dig, jo mere vil du udvikle din egen stil, og det er det, der gør hvert tryk unikt.
Billedkreditering – Maison Encrée
ANDRE ARTIKLER
Har du 5 minutter? Læs en af vores andre blogs for mere inspiration!
Joshua Lomax
Mød Joshua Lomax fra Studio Fine, en linoleumskunstner inspireret af naturen, rejser og det australske landskab.
Joanne Spencer
Joanne Spencer Joanne Spencer er en selvlært linosnitkunstner med speciale i reduktion og tryk baseret i Wiltshire. Inspireret af naturen, kystlinjer, gamle skove og årstidernes skiftende lys, skaber hun smukke håndtrykte linosnit, der indfanger atmosfæren og...
Andrea Brown
Oplev kunstneren Andrea Brown, når hun deler sin kreative proces, rejse og inspirationen bag sit vindende tryk Isabellas strand.
Martin Truefitt-Baker
Opdag hvordan kunstneren Martin Truefitt-Baker skaber fantastiske linoleumstryk inspireret af det sydwalesiske landskab, dyreliv og natur
Michał Klimczyk
Grafiker og papirmager Michał Klimczyk diskuterer håndlavet genbrugspapir, linosnit, historiefortælling, bæredygtighed og inspirationerne bag hans kreative praksis
Lynne Timmington
Oplev Lynne Timmingtons scraperboard-kunstværker, der indfanger natur og dyreliv med bemærkelsesværdig realisme. I dette interview deler hun sine inspirationer og passion for scraperboard.
Jack Ambro
Jack Ambro Jacek Ambroszczyk, der arbejder under navnet Jack Ambro, er en skotsk linosnitmaler kendt for sine store, fotorealistiske tryk. I dette interview diskuterer han sin tilgang til halvtone-linosnit, de surrealistiske påvirkninger bag hans billedsprog,...
Alexandra Buckle
Den britiske trykker Alexandra Buckle deler sin reduktionslinosnitproces, atelierpraksis, undervisning og udstillinger.
Sarah Dubosc
Sarah, en kunstner bosiddende i Normandiet, skaber linosnit inspireret af dyreliv og landskaber og hylder biodiversitet og mindful observation.
Send os en besked
Kontaktoplysninger
info@essdee.co.uk
(+44) 01562 60787
Essdee – Uddannelsesmæssigt kunst- og håndværksudstyr Ltd.
Frederick Road, Hoo Farm Industriområde
Kidderminster, DY11 7RA
global.monkey.brave
FREMSTIL DIN KUNST!
Har du skabt noget smukt? Tag os med @essdee_uk eller brug #essdee til et fremhævet opslag på vores Instagram-side!
Copyright Educational Art and Craft Supplies Ltd 2023 | Webdesign af Nettl fra Kidderminster
Send os en besked
Kontaktoplysninger
info@essdee.co.uk
(+44) 01562 60787
Essdee – Uddannelsesmæssigt kunst- og håndværksudstyr Ltd.
Frederick Road, Hoo Farm Industriområde
Kidderminster, DY11 7RA
global.monkey.brave
Copyright Educational Art and Craft Supplies Ltd 2023 | Webdesign af Nettl fra Kidderminster